會不會是蕭本身有問題樂器小蕭，一般的蕭應該一吹就響，不會吹頂多難聽一點而已。

你買的幾個孔的蕭？

持箫的動作：雙臂向前，兩手持箫，手指自然保持彎曲，要求肩部、臂部、手部及手指一定要放松，不能僵硬。這樣，才能做到手指動作靈活、均勻、迅速、持久。 　　第二，手指要有彈性，並保持一定力度，這樣按閉音孔時才能嚴密不漏氣。手指擡起時，則需要迅速放松。 　　第叁，開放音孔時，手指一般不宜擡得過高，也不能過低。過高，手指肚和音孔的距離會加大，動作不能迅速完成，會影響演奏速度；過低則影響發音的音准和音量。一般來說，手指擡起時，距離音孔二至叁公分爲宜。如果演奏速度較快，音符時值較短因而音符變化較快較多的樂句時，手指擡得應稍低；而演奏速度較慢，音符時值較長的樂句時，手指則應適當擡高。 顫音　　顫音的效果與弦樂器上的顫指相似，練習時要使每個手指都能獨立打顫，顫音的快慢要根據樂曲的感情和速度而定。　 　　顫音，又稱“打點”，或稱“擻音”，效果與弦樂器上的顫指相似。 　　顫音的奏法是：先將本音發出，緊接著均勻、迅速開閉本音上方二度音孔，使本音與其上方二度音快速，均勻的交替出現。顫音用“tr”來標記。 　　二度顫音：開閉本音的上方二度音孔。除了常用的二度顫音外，還有叁度顫音、四度顫音（不常用）等。叁度顫音就是開閉本音的上方叁度音孔。 　　在中國少數民族音樂中，如內蒙古、西藏等民間音樂中常用叁度指顫音。 　　顫音的快慢（手指運動的頻率）要根據樂曲的感情和速度而定。 　　顫音是一種常用技巧，在練習顫音時要使每個手指都能獨立打顫，叁度顫音是兩個手指同時動作，要求迅速而均勻，不得忽快忽慢。顫音的練習要求一次能達到十五秒鍾之久，相當于慢板的八拍左右。 　　在實際演奏中，顫音有由慢漸快的，也有由慢漸快再漸慢回到本位音不顫的。 指震音　　指震音是用手指在音孔旁或音孔上作均勻迅速的扇動或開閉，發出一種與氣震音相似的音。 　　指震音是用手指在音孔旁或音孔上作均勻迅速的扇動或開閉，發出一種與氣震音相似的音。 　　指震音在音孔上的震動分爲“本位指震音”，“下位指震音”。 　　（1）本位指震音有叁種方法： 　　第一種是手指在這個音孔的下半孔進行上下震動。 　　第二種是手指在這個音孔的旁邊，還可以加上其下方各指同時在本音孔的旁邊快速均勻的震動。只接觸音孔邊緣，接觸的面積越小越好。 　　第叁種是如果在音孔上方震動，則手指不接觸音孔。 　　（2）下位指震音： 　　按發音本孔的手指擡起後，不做任何動作，而其下方音孔的一指或數指，在音孔上或音孔旁進行震動。 　　由于手指震動的快慢速度不同，它起到的效果和用途也有根本的不同。當手指震動快時（約每秒鍾五次），所得到的是一種微妙而柔弱的效果。它常常是伴隨著特長音或弱音出現，江南絲竹樂常用指震音技巧來表現江南美景。當手指震動慢時（約每秒鍾兩次以下）所得到的是類似氣震音效果。但它沒有氣震音那樣舒展和內在，又因爲它只能在本音的音高以下發音，音強的震動幅度較小，所以實際應用不多。 　　倚音 　　倚音是本位音的輔助音，是對本位音的裝飾潤色，在演奏時要吹得輕巧而短促。 　　倚音是一種裝飾音。它在本位音之前出現，並傾向于本位音，使本位音有一種豐富的特殊色彩。倚音用較小的音符寫在本位音的左上角，並用連線與本位音連結起來。 　　本位音前只有一個倚音音符時稱爲“單倚音”。單倚音有上下之分，比本音高的叫“上倚音”；比本音低的叫“下倚音”。本位音前有兩個或兩個以上倚音音符時稱爲“複倚音”。 　　在演奏倚音時要吹得輕巧而短促，因爲倚音是本位音的輔助音，是對本位音的裝飾潤色，它幫助發出主音，倚音的演奏時值一般在前半拍的開始部分或有意在正拍之前，正拍時正好連上本位音。不得將倚音任意拖長或吹在強拍上，否則就會喧賓奪主了。 疊音　　疊音是在演奏兩個同度音時，在第二個同度音的上方二度音孔用手指急速地開接一下，使這兩個音有一種重疊的感覺。 　　在演奏兩個同度音時，在第二個同度音的上方二度音孔用手指急速地開接一下，使這兩個音有一種重疊的感覺，叫做疊音。 　　疊音的記號是“又”。不在樂譜上寫小裝飾音。 　　疊音可以說是一種“極快速的裝飾音”，不能把疊音奏成倚音。要記住倚音是在第一個音符之前出現。疊音的手指動作在第一個音符之後。倚音再短暫也有一個過程，而疊音第二個音的手指動作和第二個音的拍子是同時的，我們只能感覺它的存在，因爲手指的急速開閉，本音的上方二度音是不占時值的。因此稱疊音是一種極快速的裝飾音。它巧妙地豐富了兩個音之間的關系，使兩個音既分開，又形影不離，造成一種悅耳的色彩。 　　民間還有一種叫做“喚音”的加花手法，也可以說是另一種疊音奏法。它不僅僅用于兩個同度音之間，在任何音程的任何音上都可以使用，尤其是戲曲或民間樂曲中應用較爲廣泛。其發音方法同于疊音，不過疊音一般是標記在曲調上，我們在吹奏時要有意識的重視它。“喚音”吹法則是無意識的疊音吹奏，它不但出現在兩音之間，並且在任何音符都有可能出現，它是沒有什麽標記的，只是要以旋律進行得流暢生動爲標准。 打音　　打音是在吹出一個音或兩個同度音時，在這個音的音孔上急速地用手指打動一下，要求手指“靈、准、穩”。　 　　在吹出一個音或兩個同度音時，在這個音的音孔上急速地用手指打動一下所得到的效果叫做“打音”，記號是“扌”。 　　打音與疊音不同的是：疊音的演奏方法是用本音孔上方二度音孔發音，而打音則是在本音孔打動發音。它的實際音高是本音與下方二度音的急速重複。如在演奏中遇到“1”音時，用打音所得到的實際上是“71”的效果 　　打音的用途和色彩與疊音大致相同，特別在江南的一些樂曲中，打音是一種常用技巧。在內蒙古或西藏的樂曲中也有應用，不過手指動作較慢，類似倚音。 　　在練習打音時，手指要“靈、准、穩”。所謂“靈”是指法要靈活，發音才能不死板；“准”是手指要打在音孔上，不能有虛音；“穩”是要求我們在運用打音時不能忽快忽慢，不能影響原曲速度，打音的時間要恰如其氛。 贈音和波音　　贈音是在本音結束時，迅速輕快地帶出一個裝飾性的、時值極短的音，由演奏者根據樂曲的感情、風格適當運用。　 　　贈音與倚音相反，在本音結束時，迅速輕快地帶出一個裝飾性的、時值極短的音。贈音沒有專用符號，在練習曲中，我們把贈音用較小的音符標在本音後面，並用連線與本音連接起來；也有將贈音的偏旁部首“貝”做爲贈音的標記。　贈音在本音之上之下都可以，二度、叁度、四度、五度都行，一般叁度四度比較常用。 　　贈音由演奏者根據樂曲的感情、風格適當運用。贈音在江南絲竹（和南派音樂）中應用較廣。 　　贈音的吹奏方法：當本音在結束前的一刹那，立即停止吹奏，同時用手指將贈音帶出。呼氣停住的時間一定要准確、果斷，這樣才能與手指很好的配合。停早了，贈音做不出來；停晚了，造成贈音時值太長，就不是贈音了。 　　波音是在吹奏本音時，迅速將本音上方二度音孔開閉，回到本音。　 　　波音有兩種：單波音和複波音，複波音在單波音的基礎上再次開閉一次音孔。　演奏波音的要求是：手指一定要幹淨，利落、有彈性。波音也是演奏中經常用到的裝飾音技巧之一。 滑音　　滑音是用手指和氣息的作用使音程之間發出一種連貫圓滑音的技巧，其效果與弦樂器上單指抹弦相似。 　　滑音是用手指和氣息的作用使音程之間發出一種連貫圓滑音的技巧。民間又稱“抹音”或“撚音”。滑音是用手指在音孔上的逐漸依次開放或關閉，其效果與弦樂器上單指抹弦相似。 　　滑音是一種最常用的手指技巧。它使音程關系從級進改變爲滑進，因而適應于一些優美宛轉的旋律或戲曲人聲的模仿，尤其在北方樂曲中應用得最爲廣泛。 　　滑音分上滑音、下滑音、複滑音叁種。 　　（1）上滑音：由較低的音開始上滑到另一較高的音，叫做“上滑音”。其奏法是：使手指由較低音的音孔向較高音的音孔，順次逐個圓滑地漸漸擡起，即使手指由下而上地逐漸開放音孔來發音。同時，氣息要由緩漸急，並使風門由大漸小，口勁由小漸大。 　　（2）下滑音：由較高的音開始下滑到另一較低的音，叫做“下滑音”。其奏法是：使手指由較高音的音孔向較低音的音孔，順次逐個圓滑地漸漸落下，即使手指由上而下地逐漸關閉音孔所得到的效果。同時，氣息要由急漸緩，使風門由小漸大，口勁由大漸小。 　　（3）複滑音：由低到高又到低或由高到低又到高的音。 　　筒音5的指法 　　將箫的所有音孔全按住所發出的最低音叫做“筒音”。箫的調（或者說什麽調的箫）標在第叁孔上。第叁孔的音作爲這個調主音1。筒音作爲5，那麽開第一孔就是6，以此類推，第二孔爲7，第叁孔爲1。第叁孔旁邊標一個英文字母G，就是G調的箫。第叁孔旁邊標著F，我們說這支箫是F調的。第一孔下面標著的音是筒音。第叁孔是G，筒音是D，D音是G調的5。第叁孔是F，筒音是C，C音是F調的5。第叁孔是A，筒音是E，E音是A調的5。推算的方法，第叁孔爲1，下行四度爲5，正好是筒音。我們習慣上以筒音的唱名，區別于不同的指法。筒音5指法是最常用的指法，也是本調指法。因此，要相當熟練地掌握筒音5指法是學習吹箫的關鍵所在。我本著先易後難、由淺入深的原則，總結並整理這些文字，以使廣大愛箫的朋友們能夠循序漸進，通過練習，達到一定水平。通過後面指法表可以看出，中音區4、5和高音區4、5這四個音都有兩種指法。在做指法練習時，兩種指法都要練，熟練以後，吹奏樂曲時怎麽方便，哪種指法順手，就用哪種指法。練習五聲音階、七聲音階時，開始要放慢速度，然後逐漸加快。不是一遍練習裏面由慢漸快，而是一種速度保持從頭到底，然後第二遍時再換另一種速度。如第一遍每分鍾保持60拍（還可以再慢），第二遍每分鍾80拍，第叁遍每分鍾120拍（還可以更快）等。叁度、四度、五度音程綜合練習，不但可以繼續練習手指的靈敏性，還可以提高練習者的音樂素質。練習方法也是由慢到快。通過視奏可檢驗音階的練習結果。當然不是說只有把音階練得滾瓜爛熟，相輔相成，反過來再練習音階又可以得到進一步的提高。筒音5指法，可以用任何調箫進行練習。但爲了照顧大多數音樂愛好者練習的方便和初學者最適宜用的箫以及一般演出時經常用的調，我們選擇叁孔1爲G音的箫，也就是G調箫作爲練習用箫。 筒音作1的指法　　筒音作爲1是一種常用的指法。這是音名、唱名、調性完全統一的指法。用G調（叁孔1）箫，筒音作爲1（唱名），筒音是D（音名），那麽所吹出的音階就是D調（調性）。其它調箫以此類推。筒音作1時要注意7這個音。7的指法是將所有指孔全部打開，中音7和高音7一樣，只有這一種指法。吹7音時請注意音准。一般的箫筒音作1時指孔全部打開吹7音，音高還有點偏低，那麽我們就要從氣上加以控制。 　　具體做法是：氣息加強一點，風門略小一點，將箫往下壓一點，這樣等于吹孔向外翻，將7音校正到准確音高位置。以上所說的動作，只是一點點，此種方法也適用于其它音孔。如果某音略高，那麽動作正好相反，氣息減弱一點，風門略大一點，將箫往上擡一點，這個音就能略低一點。當然不能所有的音都這樣做，要是不准的音孔太多，就該采用其它方法調整音孔了。 筒音2的指法　　筒音作爲2也是常用指法之一。用G調（叁孔1）箫筒音作爲2吹出的音階是什麽調呢？ 　　有兩種推算方法， 　　一是從筒音D往下數，D是2，C是1。筒音2是C調。 　　一是從叁孔G往上數，四孔A，五孔B，六孔C（半孔），D是2，G是5，C肯定是1，C調。 　　筒音2所注意的指法有以下幾種，第二孔按半孔爲4音，也可以用*指的方法，這種*指方法吹出來的4音偏高。過去民間藝人常用這種指法，現在一般都采用按半孔指法。中音1、2和高音1、1各有兩種指法。 　　筒音6的指法 　　筒音作爲6這種指法，不是常用指法。由于半孔較多，不宜控制，所以練習曲難度相對比其它指法難度大。但是筒音6是一種很有特色的指法，而且別的指法不能代替，因此花時間練習筒音作6的指法是十分必要的。 　　筒音作6上行小叁度是1，用G調箫練習筒音是D。D等于6（全按），E等于7（開一孔），F等于1（一孔全開，二孔開半孔）。那麽，筒音作6的指法是F調。筒音作6時的第二孔，第五孔，第六孔都要開半孔。中音區的1、4、5、6和高音區的1、4、5、6都有兩種指法。 　　箫-心境 　　在吹箫的時候最好是要保持著一種平和，安甯的心境。箫是一種來自于大自然的樂器，是受到大自然的靈性鎖所滋潤的。箫聲，是一種似遠在深山，若入幽谷的空明，在演奏時保持一種良好的心境才能真正的將這種美妙的聲音表現的更好。 　　不過，這是對于一般的人來說的。當你做到書上所說的所謂人箫合一的時候就無需了。正如我在黃山遊玩遇見的老人一樣，空明中充滿了對人世的感悟，情感豐富多姿啊！ 　　箫，在現在的演奏中似乎早已沒有古時那種味道了。多的只是紛雜的世俗況味，抹殺了它原有的靈動。 　　古有橫吹笛子，豎吹箫。