白石彩繪散樂浮雕展示的“女子十二樂坊”。

　　古箏、琵琶、竹笛、現代流行音樂，當這些元素交織在一起，是不是既民族風又很時尚？而它的演出者也有一個美麗的名字——女子十二樂坊。一件件民族樂器經過十二位靚麗女子的演繹，爆發出的感染力和震撼力曾被國際上多位知名音樂人點贊。不過他們肯定也想不到，就在同一片土地上，一千多年以前，那時就已經出現了以女子為主的樂隊。展露千年前女子樂隊神秘風采的不是文人墨客的名作，也不是歷史學家的記錄，而是一塊很特別的文物——白石彩繪散樂浮雕。白石彩繪散樂浮雕充分展示了五代時期曲陽石雕的藝術風采。

　　時光流轉，靜止無聲的樂器，也似乎發聲，訴說著中國民族音樂不老的傳說……

　　千年前的 “女子十二樂坊”

　　上世紀90年代，考古學家在河北省曲陽縣靈山鎮發現了一處墓葬，墓葬的主人王處直是五代時期的節度使，生前在河北做官。他的墓葬規制和壁畫內容都沿襲了唐代晚期都城長安葬制。這個墓穴一經發現，兩幅漢白玉石浮雕就吸引了考古學者和美術史研究者的目光。

　　嵌于墓室西壁南部下方的白石彩繪散樂浮雕，就像它的名字一樣，表現的是五代時期樂器表演的場面。在長不到一米半、高不到一米的畫面里，真實再現了唐末五代時期的樂舞場面，上承大唐之余韻，國內僅見。圖中有人物15人，散樂圖采用浮雕形式，以漢白玉石精雕細刻而成，唯美華彩。前后排成兩隊，如癡如醉地演奏著，充滿動感。

　　只見右邊第一人為女性著男裝，手中拿著一個棒，棒上還有雙環絲帶，看起來很像是樂隊指揮。12名演奏者均為女子，竟似古代的女子十二樂坊，12名女子分為前后兩排，頭梳高髻、簪珠花，身穿窄袖襦衫、抹胸，肩挎披帛，長裙曳地，手持笙、箜篌、方響、箏、琵琶、篳篥、橫笛、拍板、座鼓等樂器，前列居中彈奏琵琶的女子發髻梳法較繁雜，似為全隊核心人物。箜篌、箏分別置于或高或低的長方形幾凳上。

　　在河北博物院曲陽石雕館里，彩繪散樂浮雕里的這十幾名樂伎的體態、服飾、發式、妝容，皆有“晚唐遺風”。河北博物院社教部葛思博指著浮雕說，所有女性形象，無一不是臉龐圓潤，表情生動，氣度雍容，姿態優美，帶有鮮明的大唐風韻，千年妙音呼之欲出。在以胖為美的唐五代時期，這12位美女絕對屬于微胖界的代表。面容圓潤，體態豐膄，腰肢輕斜，衣帶飄飄，那專注又嫵媚的神情，動人的神態，被雕刻藝人刻畫得出神入化。

　　千年古墓 的歷史傳奇

　　彩繪散樂浮雕，五代，曲陽西燕川村王處直墓出土……看著展品介紹，賞罷如此精美傳神的墓葬壁畫，人們不禁要問：王處直何許人也?

　　其實，王處直其人在《舊唐書》《舊五代史》均有傳，生前官拜義武軍節度使，節制易、定、祁三州，為河北地區的重要藩鎮將領。后養子王都發動兵變，王處直被軟禁，憂憤而死。王都奪權后，為了臉面和名聲，他請來了最好的工匠為其養父修建陵墓，進行厚葬。

　　王處直的墓葬保存了大唐遺風。墓室修建在一塊三面環山的風水寶地之中，為前后兩室的雙室墓，以青石砌筑，整個墓室繪滿了奉侍、山水、花鳥、云鶴、星象等內容的精美壁畫。尤其用18塊曲陽漢白玉雕出了武士門神、生肖、散樂、奉侍等幾組浮雕，裝飾于墓室各壁。

　　然而，王處直墓早在金代就被盜過，當時盜冢者打洞進入王處直墓的后室，盜走了后室的隨葬品，因建墓之初為防止盜掘，建陵者在前后兩室之間用石磚進行過封堵且進行了偽裝，此次盜陵時盜賊并未進入前室，前室文物免遭一劫。1994年春，陜西省西安、咸陽來的一批犯罪分子攜帶炸藥來到西燕川，運用爆破手段和挖豎井的方法盜開王處直墓，在進入前室后，洗劫了前室及左右耳室的隨葬品，同時將鑲嵌在甬道和前室四壁的十塊浮雕盜走，而后將這批價值連城的珍貴文物販賣到香港。

　　葛思博說，1995年，河北省考古工作者對王墓進行了清理發掘，僅發掘出所剩的六塊生肖和兩塊奉侍、散樂浮雕及少量小件文物。這個墓穴一經發現，兩幅漢白玉石浮雕就吸引了考古學者和美術史研究者的目光。

　　散樂浮雕里的大唐之音

　　一千多年前的一個夜晚，潯陽江畔，秋風瑟瑟。謫居江州的司馬白居易正在為即將踏上歸途的大哥白幼文送行。醉不成歡，月浸江中。夜色中忽然從水上傳來琵琶聲，錚錚然竟似京韻。移船相問，原來是一位師出名門的長安歌女。琵琶聲一起，白居易瞬間恍然。他從這琵琶女的彈撥聲中聽出了幽愁暗恨，聽出了塵世悲歡，聽出了人生況味和無限江山。同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。曲終人欲散，司馬青衫濕。白司馬命人快拿紙筆，填詞一首，歌以相和，命曰《琵琶行》。

　　其實，琵琶正是唐代最具代表性的樂器，箜篌、篳篥、羯鼓、羌笛等緊隨其后，風靡一時。白石彩繪散樂浮雕展現的正是五代時期樂器表演的場面。散樂也是隋唐時期重要的藝術表演形式之一，唐朝的開放吸引了四面八方的域外文化，在音樂領域，西涼樂和龜茲樂影響最大。《彩繪散樂浮雕》這一名稱中，所謂“散樂”，其實是指西域百戲，簡單說就是樂隊加各種表演。

　　據史書記載，在南北朝以后，散樂也叫百戲，包括雜技、武術、幻術、滑稽表演、歌舞戲、參軍戲等形式在內的樂舞雜技表演的總稱。它在較大程度上概括了民間表演藝術的所有形式。散樂受唐和五代后晉影響極深，在此基礎上與契丹族民間藝術相融合，建立起一種類似宮廷音樂的形式。

　　這種散樂圖常見于遼墓壁畫中，在貴族出行、狩獵、行軍中更顯得突出。根據《遼史》記載，用于散樂的演奏樂器有:觱篥(bìlì)、簫、笛、笙、琵琶、五弦、箜篌、箏、方響、枝鼓、第二鼓、第三鼓、腰鼓、大鼓、拍板等將近十五種之多。散樂由12人組成，是一支完整的表演隊伍。

　　討論音樂常有西洋音樂和中國民樂之分，然而所謂民樂，很久以前并非真的是華夏之音。西漢張騫通西域之后，絲綢之路打通，大量西域樂器傳入中原，引領新的風尚，經南北朝至唐，胡戎之樂漸漸與漢樂融合，成為華夏正聲。彩繪散樂浮雕上的樂器，箜篌、橫笛、答臘鼓、曲項琵琶等都出自西域龜茲、疏勒、波斯等地。可以想見，公元前2世紀，“絲綢之路”的打通，其意義不只是我們的文化輸出，它反過來對于華夏文明的影響深入骨髓，也絕不僅僅是幾件樂器的問題。各種文明在這條路上交流碰撞，形成新的文化現象。

　　綿延千年 的石雕技藝

　　葛思博說，這件白石彩繪散樂浮雕長136厘米、高82厘米，尺寸雖然不大，但雕刻精美，人物形象栩栩如生，具有極高的藝術感染力，開啟了宋遼墓葬壁畫散樂圖像之先聲。如此精致的浮雕作品，正出自保定曲陽工匠之手。

　　曲陽是北方著名的雕刻之鄉，曲陽城附近有一座黃山，這個山上的石頭是很好的漢白玉石頭，就像玉一樣，是很好的雕刻用材，所以當地的曲陽工匠很早以前就開始使用這種石材進行雕塑創造。

　　如今，曲陽雕刻工藝歷經千年的沉淀，雕刻技法日趨成熟，其作品也在生活中隨處可以看到：大到人民英雄紀念碑下部展現中國人民革命斗爭畫卷的八幅浮雕、小到公園里擺放的各種動物題材的石雕，甚至用于家庭裝飾的游魚花卉石雕都是曲陽工匠的杰作，曲陽縣城長十公里的雕刻走廊更是讓人贊嘆不已。現在，“石雕之鄉”已經成為曲陽的一張名片，譽滿海內外。

　　葛思博說，白石彩繪散樂浮雕充分展示了五代時期曲陽石雕的藝術風采，雕刻藝人不但能雕，而且能繪，這塊彩繪散樂浮雕彌足珍貴，美侖美奐，堪稱國寶。

　　時光流轉，時隔千年，人們依然能從浮雕女子的一顰一笑中看到古代匠人的用心。靜止無聲的樂器，也似乎在發聲，訴說著中國民族音樂不老的傳說……（燕都融媒體記者 楊佳薇 呼延世聰）

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