著名實力派通俗歌手韓紅稱她為先生，在鄒文琴的北大講座現場，韓紅說：先生邀請，必須要來。

　　著名歌唱家龔琳娜稱她為老師媽媽，龔琳娜說：鄒老師是影響我一生的人，她不隨大流，不為權勢妥協，既有為人的風骨又有高貴的品格。

　　她慈祥和藹，在學生中口碑極佳，

　　她專注教育，培養出來的人才大都十分優秀。

　　除了韓紅、龔琳娜，著名青年歌唱家吳碧霞、總政歌舞團國家一級演員夢鴿、空政文工團青年歌唱家嚴當當、總政歌舞團國家一級演員"中央電視臺青歌賽"和"金鐘獎"金獎獲得者雷佳、總政歌劇團國家二級演員"金鐘獎"銀獎獲得者吳靜、青海省撒拉族唯一的國家一級演員馬文娥、藏族青年歌唱家格桑曲珍、蒙族歌唱家阿其木格等都是她的學生。

　　當然，還有多名學生在中國音樂學院、沈陽音樂學院、西安音樂學院等高校任教。

　　

　　鄒文琴與學生合照

　　她生活平平淡淡，卻也不太平凡。

　　鄒文琴:1942年生，山東青島人。現為中國音樂學院聲歌系教授、中國聲樂家協會副主席、中國國際聲樂藝術研究會副主席、中國民族聲樂學會理事、文化部文藝團體應聘資格技術考評評委、中央電視臺全國青年歌手電視大獎賽評委、中國音協金鐘獎和文化部文華獎聲樂比賽評委。

　　1959年考入中央音樂學院附中學習西洋唱法。

　　1962年保送中央音樂學院聲樂系學習。

　　1967年畢業于中國音樂學院聲樂系并分配河北省歌舞劇院任獨唱演員，舞臺實踐十多年。

　　1980年調回本院聲樂系任教至今。從事聲樂專業演唱與教學共51周年。

　　1989年任中國音樂學院附中聲樂學科第一任學科主任。

　　2001年12月16日受中國音樂家協會委派參加"全國文聯第七次代表大會"。

　　1999年秋，應中央音樂學院環球音像出版社的邀請，錄制了民族聲樂教學VCD《歌曲教學》與《練聲教學》兩套六張，作為建國五十周年重點出版項目，也是全國藝術院校中第一套民族聲樂教學音像教材，并在全國銷售。

　　2005年出版現場教學DVD12張。

　　

　　鄒文琴講座現場照片

　　聽過鄒文琴老師講座或課程的人應該對鄒文琴老師的經典話語印象深刻了，而這些話語的背后體現的是一個教師對學生們殷切的希望。

　　1、中聲區要扎實穩固，才能擴展音域。

　　2、自己就是自己，每個人的樂器構造不同，所以不要模仿，唱自己。

　　3、正確的聲樂理念來源于了解自己這件樂器。

　　4、吸氣時學會把胸腔打開，肋張開，打開喉，吸氣積極狀態。

　　5、歌唱從強到弱，最后回歸到氣息上去。

　　6、一個歌唱者，首先看音樂基本功，再看技術基本功，再尊重原作的基礎上發揮自己。

　　7、音樂修養諸問題：歌唱對音量的誤解；保持本色、不貪婪；木桶的故事告訴我們，要不驕、不燥、做自己，做平凡的人；用眼睛去歌唱；一定要朗誦歌詞，韻母歸韻尤為重要。

　　8、一定要尊重少數民族、尊重他們的歌曲風格、語言。

　　9、先進入狀態，伴奏再響起來，進入人物歌唱。

　　10、學歌先讀譜子，而不是先聽音樂。

　　11、氣不夠的時候盡量把肋間肌打開。

　　12、樂器要站穩，肚臍的位置，與雙腳形成三角要有力量。

　　13、歌唱的四個步驟：吸氣——肋間肌打開——聲音往氣上唱——收聲音——吸氣。

　　14、唱完一段學會松弛，舒展開，然后在唱。

　　15、歌唱是嘴上的動作不一定要夸張，但是鼻子和嘴要打開。

　　16、朗誦歌詞，像說話一樣。

　　17、吸氣喚換氣的時候就是放松的時候。

　　18、適當把韻母拉長。

　　19、下巴掛著就行了，用上顎。

　　20、高音前要有準備。

　　21、教學中不要直接指出學生的缺點，要找出原因，從側面的協調，使學生轉移注意力，達到目的。如：下巴緊，就強調上顎咬字、用切齒咬字。

　　22、氣息淺的同學，多做跳音練習。

　　23、聲音像流線一樣，不要在個別字眼上聲音位置變、靠后等等。自己發現自己的咬字。

　　24、唱高音時，要找到聲音的焦點，自己的聲音像一條線，小心的穿過針孔，聲音的延長就像穿過針孔的線的拉長。

　　25、教學中用轉移注意力的方式改掉學生毛病。

　　26、起音在丹田。

　　27、頭聲很重要。

　　28、一位著名歌唱家說：“我感覺自己的聲音，就在我前方的一個空屋子里。”

　　29、每個韻母都要唱圓。

　　30、凡是窩著唱的就朗誦歌詞。

　　31、比賽選歌要有特點，盡量給人耳目一新的感覺，唱自己的歌、唱內涵。

　　

　　鄒文琴老師如今雖年逾古稀，但精神依舊矍鑠，整個人散發出一種芳香優雅的氣質來。龔琳娜說：老師是我的精神偶像，愿像她那樣做美麗的自己，有美好的人生！

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