銅管樂器配件(銅管樂器配件有哪些 )
1 2022-03-03
俗話說:無規矩不成方圓。那
學古箏
的規矩是什么呢?我們認為,選擇正確的演奏范本應該算得上規矩之一,同時它也是學習古箏最需要參考的路徑!
范本有著規范、標準的作用,指導人們進行參照學習。由于大多數人都有“先入為主”的思維習慣,如果在一開始學箏的時候就以一個不規范的演奏作為范本進行學習,往往很容易接收一些錯誤的信息,費力不少,卻走了彎路,得不償失。
那么,什么樣的演奏才能稱之為范本?又怎樣對范本進行思考學習呢?
古箏流派眾多,選擇請三思
各個流派中都有著獨樹一幟的名家大家,他們所彈的曲子,明顯集中地反映了所屬流派的風格特征和韻味效果,若想古箏技藝扎實,就是要以他們所彈的箏曲作為范本為好。比如-
《高山流水》選趙玉齋、高自成的作為演奏的范本。
《戰臺風》選王昌元的作為演奏的范本。
《出水蓮》選饒寧新、林毛根的作為演奏的范本。
《鐵馬吟》選趙登山的作為演奏的范本。
《雪山春曉》選范上娥的作為演奏的范本。
《香山射鼓》選曲云的作為演奏的范本。
《秦桑曲》選周延甲、周望的作為演奏的范本。
《漢江韻》選任清志、李煒的作為演奏的范本。
《山丹丹開花紅艷艷》選焦金海的作為演奏的范本。
《春到湘江》選王中山的作為演奏的范本。
《百花引》選周望的作為演奏的范本。
《臨安遺恨》、《云裳訴》選袁莎的作為演奏的范本。
尊重原創、首彈
有好多膾炙人口的箏曲在廣泛流傳中也產生了許多不同的演奏版本,學習前應了解誰是這些曲子的最初原創、誰是首彈,誰是彈的最好的。
同時,演奏也是一個二次加工的藝術過程,不同的名家大家對樂曲所表現的音樂內容、情感也有著深刻的詮釋,對其藝術的理解從思想內容到技術技巧都是深刻精湛的,特別值得學習研究。
只有溯本求源才能發現這期間的漸變過程,從中領悟和學習到一些獨到東西,把樂曲彈得更好。
廣泛收集演奏范本,多向對照學習
橫向上,一首箏曲在原創、首彈之后,與其同富盛名的演奏家也會在彈,這里就會有一個微妙的變化-風格、個性因人而異。
縱向上,一首箏曲彈上二、三十年甚至更長時間,但年年歲歲花相似、歲歲年年人不同,一代一代的在傳承過程中就會產生微妙的變化,反映和賦予了不同時代、時期的一些情感特征及氣息。
在源本箏曲的基礎上進行縱橫的分析、學習,無疑會增加許多學習上的收獲,也會提高藝術的欣賞力。
以音樂院校出版發行的音像為演奏的范本
這些音像中雖然不都是名家所彈,有一部分還可能是學生所彈,但卻反映了老師的水準,也可根據自己的需要作為范本。
不能作為范本的是那些不屬于教學版的演奏,有些音像制品把箏曲搞成流行樂,加進電聲樂隊等,這樣很不利于規范的學習。
我們要用心分辨哪些演奏適合消遣,哪些適合欣賞,哪些適合參照,哪些適合學習。選準范本,再去縱橫拓展比較學習,這才是有益的學習。
范本的作用是巨大的,若不然學書法為什么都要先選一種名家,柳公權、顏真卿、王羲之……而不能亂來,學箏也是一個道理。
選好范本有利于規范學習,也有利于形成個性化的演奏
藝術需要個性,個性化是一個長期積累的過程,不可能在一個不規范的學習中突然產生或形成,這就是傳承與發展的關系,范本與個性化的關系,只有傳承才能有發展、有個性。
從本、從源順流而學,循序漸進才能領會音樂的風格,大家的風范,正確融進自己的個性,培養出個性的演奏。
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