胡笳乐器(胡笳乐器图片)

小乐 2021-10-08 12:12:35

  古琴,亦称瑶琴、玉琴、七弦琴,为中国最古老的弹拨乐器之一,古琴是在孔子时期就已盛行的乐器,它在中国历史上流传了三千余年不曾中断,本世纪初才被称作"古琴"。是至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。

  为了更全面的介绍古琴相关知识,推广普及古琴艺术,弘扬优秀传统文化,艺小编搜集整理了古琴相关知识,将分享给大家,在传承的基础上,拉近距离、解读繁难,普及典藏。本期,艺小编将带您欣赏蔡德允古琴演奏——《胡笳十八拍》。

  曲目:胡笳十八拍

  ▼

  ▲《胡笳十八拍》时长11:49/ 演奏者:蔡德允

  

  蔡德允

  ▍蔡德允(1905-2007),生于浙江吴兴,3岁时随父母迁居上海。8岁入学,就读湖州旅沪公学小学部。17岁在上海女子师范学堂毕业,其后在中西女塾执教。1924年进女子高等专修学校深造,22岁毕业,开始从事教学工作。1928年到香港。1941年拜泛川派琴家沈草农学习古琴。其琴风儒雅清丽,婉约潇洒,不务光华。日军陷港后,由港返沪。1950年回香港。1964年应香港新亚书院新亚国乐会聘为古琴组导师。在40余年里,蔡德允以弘扬中国传统道德价值、坚持中国传统文化为己任,积极推广古琴,培育新一代琴人。她教育学生抵挡非艺术的干扰,力求保持艺术的纯粹性。她的学生中,弹琴出色的有刘楚华、苏思棣,会作曲的有谢俊仁,专注研究丝弦的有黄树志;在中国音乐研究上有成就的有张世彬,还有古琴收藏家沈兴顺等,还有潘重规、黄继持、胡菊人、屈志仁与荣鸿曾等学者,甚至有外籍人士。

  她兼通诗词、书法,有大量诗词作品及书法作品展出。

  在香港琴界,提到蔡德允,人们无不肃然起敬。因为40余年来绝大多数的香港琴人,若非蔡老师的门生,也一定是她弟子们的门生。因此,在20世纪香港琴乐的传承历史与这位非凡的“跨世纪”琴家之间,就形成了一种难以剪断的密切关系。蔡老师很自然地成为半个多世纪以来香港古琴艺术领域的见证人和象征,一个无法绕开的历史存在。

  蔡德允著有《愔愔室琴谱》,收琴曲三十五首,并记录了她六十年的习琴心得。另外,她还有《蔡德允古琴艺术》演奏专辑流行于世,收录琴曲包括:《古琴吟》、《慨古吟》、《关山月》、《湘江怨》、《良宵引》、《玉楼春晓》、《精忠词》、《阳关三叠》、《普安咒》、《平沙落雁》、《梧叶舞秋风》、《长门怨》、《梅花三弄》、《忆故人》、《渔樵问答》、《醉渔唱晚》、《水仙操》、《龙翔操》、《潇湘水云》、《阳春》、《胡笳十八拍》。

  — 知识与赏析—

  ▼

  汉末大乱,连年烽火,蔡文姬在逃难中被匈奴所掳,流落塞外,后来与左贤王结成夫妻,生了两个儿女。在塞外她度过了十二个春秋,但她无时无刻不在思念故乡。曹操平定了中原,与匈奴修好,派使节用重金赎回文姬,于是她写下了著名长诗《胡笳十八拍》,叙述了自己一生不幸的遭遇。琴曲中有《大胡笳》、《小胡笳》、《胡笳十八拍》琴歌等版本。曲调虽然各有不同,但都反映了蔡文姬思念故乡而又不忍骨肉分离的极端矛盾的痛苦心情。音乐委婉悲伤,撕裂肝肠。

  《胡笳十八拍》是古乐府琴曲歌辞,一章为一拍,共十八章,故有此名,反映的主题是“文姬归汉”。汉末战乱中,蔡文姬流落到南匈奴达十二年之久,她身为左贤王妻,却十分思念故乡,当曹操派人接她回内地时,她又不得不离开两个孩子,还乡的喜悦被骨肉离别之痛所淹没,心情非常矛盾。

  汉族古琴曲,据传为蔡文姬作,由18首歌曲组合的声乐套曲,由琴伴唱。“拍”在突厥语中即为“首”,起“胡笳”之名,是琴音融胡茄哀声之故。表现了文姬思乡、离子的凄楚和浩然怨气。现以琴曲流传最为广泛。

  唐代琴家董庭兰以擅弹此曲着称。李颀的《听董大弹胡笳》诗中有:“蔡女”昔造胡笳声,一弹一十有八拍,胡人落泪沾边草,汉使断肠对客归。”在琴曲中,文姬移情于声,借用胡笳善于表现思乡哀怨的乐声,融入古琴声调之中,表现出一种浩然的怨气。

  现有传谱两种,一是明代的《绿绮新声》(1597年刊本)和《琴适》(1611年刊本)中与歌词搭配的琴歌,其词就是蔡文姬所作的同名叙事诗;二是清初的《澄鉴堂琴谱》及其后各谱所载的独奏曲,后者在琴界流传较为广泛,尤以《五知斋琴谱》中的记谱最具代表性。

  全曲共十八段,运用宫、徵(zhǐ)、羽三种调式,音乐的对比与发展层次分明,分两大层次,前十来拍主要倾述作者身在胡地时对故乡的思恋;后一层次则抒发出作者惜别稚子的隐痛与悲怨。

  此曲全段都离不开一个“凄”字,被改编成管子独奏,用管子演奏时那种凄切哀婉的声音直直的透入人心,高则苍悠凄楚,低则深沉哀怨。

  蔡文姬作的《胡笳十八拍》被郭沫若称道为“是一首自屈原《离骚》以来最值得欣赏的长篇抒情”。

  全诗共十八段,谱作成套歌曲十八首。据郭沫若说,突厥语称“首”为“拍”,十八拍即十八首之意。又因该诗是她有感于胡笳的哀声而作,所以名为《胡笳十八拍》或《胡笳鸣》。原是琴歌,但魏晋以后逐渐演变成为两种不同的器乐曲,称《大胡笳鸣》、《小胡笳鸣》。前者即为《胡笳十八拍》的嫡传。

  唐代琴家黄庭兰以擅弹此曲著称。李颀有《听董大弹胡笳》诗:“蔡女”昔造胡笳声,一弹一十有八拍,胡人落泪沾边草,汉使断肠对客归。”就是对该曲内容的概括。现存的曲谱最早见于1425年刊行的《神奇秘谱》本,称“大、小 胡笳”,都是无歌词的器乐曲。可唱的琴歌《胡笳十八拍》,初见于明万历三十九年(公元1611年)孙丕显所刻的《琴适》中,也就是现在最流行的谱本,其歌词即文姬所作的“我生之处尚无为……”。音乐基本上用一字对一音的手法,带有早期歌曲的特点。从第一拍到第九拍,以及第十二、十三两拍,都有一个相同的尾声,有受汉代相和大曲影响的痕迹。全曲为六声羽调,常用升高的徵音(升5)和模进中形成的高音(升1)作为调式外音。情绪悲凉激动,感人颇深。

  本文部分图片、视频、文字来自网络和“众韵琴茶”微信公众号,如有侵权,请联系删除。

上一篇:摇滚兄弟乐器(摇滚兄弟乐队)
下一篇:乐器缶图片(击缶乐器图片)
相关文章
留言与评论 (共有 条评论)
验证码:
顶部