蒙古族的樂器（蒙古族的樂器簡筆畫）

小乐 2021-10-26 10:12:35

　　相傳在察哈爾的草原上有一個小牧童叫蘇荷，有一天他的小白馬死去了，蘇荷非常的思念他，整日茶飯不思，小白馬的靈魂不忍心看見主人這樣頹廢下去，又托夢給蘇荷，讓他用小白馬的身體制作一把琴。蘇和醒來之后，按照小白馬的指點，以腿骨圍住頭骨為桶，為毛為弓弦，制成一把琴，然后按照白馬的模樣雕刻了一個馬頭，裝在了琴柄的頂部，從此，每當蘇荷響起的時候，草原上便會響起粗獷而又激昂的琴聲。后來這種琴慢慢被草原上的人們所熟悉，越來越多的人開始拉奏這種樂器，這種二弦琴就成為蒙古族最重要的樂器之一，被稱為馬頭琴。

　　根據史書記載，山里狩獵文化時期，蒙古族人使用的樂器不是馬頭琴，而是火必思等彈撥樂器！且都用于娛樂性接罰已購物和舞曲伴奏。從成吉思汗時期到忽必烈時期，蒙古族的軍人和牧民都很擅長彈奏火必思。隨著音樂集體能熊體唱歌，但到了草原游牧文化初期，草原游牧音樂日猛發展起來之后，馬頭琴這件拉弦樂器才脫穎而出！得到廣泛普及，并且成為蒙古族最具草原特色的樂器。馬頭琴琴弓音箱三部分構成。最纖件初的馬頭琴，他的音箱和情感是用木材制作的，音箱正面和背面蒙著羊皮或馬皮，琴弦是用兩束馬尾制作的，粗顯為楊顯，由150根馬尾組成，細弦為陰險，有120根馬尾組成，而秦弓上的弦則有90根馬尾組成，全部加起來剛好360分。如今，馬頭琴的兩個弦所用的材質不再是馬尾，而是換成了因此更好的尼龍絲。

　　馬頭琴音琴首雕是馬頭而得名，但并不是所有的馬頭琴的琴手都是用碼頭來裝飾的。最初馬頭琴的琴手是龍頭骷髏頭喉頭或馬特爾頭的形狀。馬特爾有點像龍臉，有點像猴，是一種震邪的神獸。據考證，在19世紀末到20世紀初，馬頭琴的琴手才由龍頭或馬特爾頭改為馬頭，馬頭琴的制作是一個非常繁瑣的過程，從木材的挑選打磨到最后的噴漆組裝，每一個步驟都需要制琴師認真細致的把關。這其中最花費時間和精力的。就是雕刻琴頭和情感，這個環節是需要純手工操作的。為了保證馬頭琴音色純正渾厚，在制作情感時，一般選用質地較硬的色目，色目這種木材用刨子推很容易毀掉，所以全部的雕刻過程都要手工制作。織錦時拿著銼刀，在桌上一點點刻畫出碼頭的模樣，直到最后成型。

　　情感雕刻完畢，噴完漆晾干后，制琴師便會對馬頭琴的各個部件進行組裝，然后進行調音。這樣一把外形精致音色優美的馬頭琴便制作完成了。草原上的牧民不但牧馬放羊，還要放牧駱駝！剛剛出生的小駱駝，如果他的媽媽突然間死去，就要馬上找一頭剛剛失去孩子的母駱駝來喂奶，不然孤獨的小駱駝就會被餓死。但是母駱駝如果發現小駱駝不是自己親生的，就不會認養。在這種情況下，牧民就會把小駱駝領到母駱駝跟前，用馬頭琴拉上一曲催人淚下的勸奶曲。母駱駝受到感動，就會讓小駱駝吃奶。所以牧人常說，馬頭琴不但是一件被人喜愛的樂器，還是一個有情感的朋友。馬頭琴的音域寬闊，音色干凈渾厚，具有極為豐富的藝術表現力，它可以獨奏，也可以齊奏或伴奏。它既可以表現萬馬奔騰的宏大場面，也可以表現藍天白云，牛羊城。群的悠遠意境！作為草原音樂標志的蒙古長調，就是由馬頭琴來伴奏表演的！馬頭琴的琴聲婉轉悠遠，它融匯著牧人的喜怒哀樂，融匯著牧人的希望和期冀，從路人的心底飄出來，彌漫到整個草原。你琴聲流瀉到人們的心底，使人感到無限的慰藉，他表達的正是牧人與棗園融為一體的和諧氣氛。

　　美妙的前生是人們仿佛置身于遼闊的草原上，感受著風吹草低現牛羊的美好意境。本世紀初，馬頭琴的演奏形式有了一些新的變化，經過改良之后更加豐富多樣，從以前相對簡單的演奏變成了視聽結合的藝術，甚至有許多馬頭琴演奏者改為站立演奏，使得舞臺效果更加具有沖擊力！就像人們所說的，對于草原的描述，馬頭琴的旋律遠比畫家的色彩和詩人的語言更加傳神！這話說得十分貼切，當一首悠揚的馬頭琴曲在人們耳邊奏響的時候，您只要閉上眼睛便立刻來到了草原。