懂得女人的女人不多，懂得女人的男人更少樂器配美女。聲線是DJ的看家本錢，試想當一段稍縱既逝的聲波，與兩個殘韻繞粱的香魂，纏綿癡吟，那般意境會讓追夢人何等的迷醉？馮喬戀舊，亦擇新不棄舊，這點，所有熟悉他的人都不諱言。試問，現如今還有誰會窮盡身心去追緬遠逝的亡靈？人死如燈滅，萬事東流水，世風亦如此。唯有那下輩子別再做女人的一曲幽歎，將一個DJ和兩個女人的隔世酬情輕輕捏揉。于是就有了這張陽剛與陰柔交織相映的大碟。

因爲聲音你會愛上一個人

聲音，從理性上看，只是一種物理現象。而站在人文角度，他搖身一變，成了一個感性而又性感的家夥。

因爲聲音，我成了很多人的信徒。Don Mclean、Shakin Stevens、John Lennon、Bobby Vinton、齊秦……。因爲這些人的聲音，我開始關心起他們的外貌，脾氣，生平和一些瑣碎的小事了。所以，我想，在人類的相互交換信息的過程中，相貌和聲音是絕對恒久的身份證，終身不換也永不過期，只有在時間的擠磨下才開始泛黃，起皺。

一個DJ，兩個女人。給人的直觀是晦媚的，映射的。我們總是從道德和肉欲上去窺探其中的羅曼春光。而這次，我們錯了這其中的男人只是被兩個女人下了盅。從此，他失去了自由，只能在她們的聲音裏才能逃脫桎梏。

二十多年了，她們離開了他，離開了那個聲音中苦情奔愛的男人。她們的肉身涅盤了，男人的靈魂卻居無定所了。

馮喬，就是這個男人，世界上萬千不肯早睡的夜客之一。在形影相吊的原上，他愛上了說話，用他那摧枯拉朽的聲音身份證通過了孩童，少年，成人及老者的身心驗證。我聽過他在電台裏和人換心的聲音，之後，我寫了《A DJ and singer》給這個孤單的男人，他開始換了件蝶衣追緣了。因爲，因爲聲音，你會愛上一個人。 ----小東

因爲聲音 你會愛上馮喬《一個DJ 兩人女人》

這張唱片最打動人的一句話是：“因爲聲音，你會愛上一個人”，我把它改成“因爲聲音，你會愛上馮喬”。馮喬何許人也，成都廣播界大名鼎鼎的一位音樂D.J，又是內地第一位以 HiFi 形式灌錄個人專輯的D.J歌手。更有趣的是，馮喬也曾應邀做過2屆“華語音樂傳媒大獎”的評委，記得他最心水的推薦就包括非常冷門但絕對好聽到死的楊乃文《祝我幸福》，真是于我心有戚戚焉！

D.J歌手是種奇怪的動物，在上世紀80年代，港台歌壇盛産D.J歌手，黃凱芹、區新明、盧業湄、蔡楓華、林珊珊、周慧敏、蘇來，甚至黃耀明、林憶蓮也曾是做D.J出身，這些D.J開始大多有一定的玩票性質，唱歌只是副業，但很多一唱卻紅得不可收拾，做歌手的紅利遠遠超過了D.J本身，以至黃凱芹等原本做D.J做得好好的工薪一族，還毅然決然地辭職做專職歌手。因爲D.J職業的感性和對音樂特殊的過敏，D.J歌手唱歌往往也是很感性，甚至充滿故事性的，他們利用職業之便可以播放自己的歌，也可以借歌推廣自己的廣播劇，歌如戲，戲如歌，音樂界因他們的加盟，多了很多擋不住的誘惑，性感的，磁性的，人文的，而不羁的電波中，也從此開始彌漫著一個又一個把歌談心的童話，他們是一個偶然現象，也陰差陽錯地成爲曆史的一道風景，更流淌過一代聽歌者的心靈，改變和塑造著他們的人生趣味……

在網絡時代，D.J已不再是時代的弄潮兒，那感性如流水傾瀉的夜空，更多聽到的是網遊激烈開戰的槍炮聲，D.J不再擁有對音樂的話語權，播客接替了他們的先鋒地位，民衆通過網絡和無線終端享有對音樂的裁決，而D.J歌手呢？更是似乎要銷聲匿迹。然而，在情懷快要成爲老土，感性快要成爲自憐的2005，馮喬令人意外地填補了這個空白。更令我意外的是，馮喬對于“D.J歌手”的诠釋，跟以往任何一個年代的都不同。當年我們喜歡的D.J歌手，首先是因爲他們的歌，D.J只是一個隱藏的背景，而他們的音樂，D. J的色彩很淡，或者說，D.J只是他們工作的一個身份而已。

然而馮喬呢，我感覺他是人歌統一的，與其叫他“D.J歌手”，不如叫他“歌手D.J”更恰當，因爲，你在聽他唱歌時，就算不知道任何背景，他都更像一個D.J在說事，那低沉、含蓄、深邃、磁性，略有些撫慰性質的吟唱，更接近一段黃昏電台節目的告白，或者午夜夢回的催眠曲，這些年來，他該接過多少電話，聽過多少故事，一定不會比一個職業的歌手少，而這些生命的點滴感悟，他都盡情灑在這如醇酒的歌聲中了。

一個DJ，一個馮喬，兩個女人

一個D.J，當然是馮喬，兩個女人，一個是鄧麗君，一個是梅豔芳。馮喬沒有在文案中點出她們的芳名，也沒有娓娓細訴跟她們的不解之緣的細枝末節，他只是用歌寄意，憑歌傳情，用最傳統的方式，也可能是最永恒的方式，去凝固他十多年D.J生涯與音樂無數個交叉的唏噓。他選唱了鄧麗君的《酒醉的探戈》、《小村之戀》、《謝謝你常記得我》、《又見炊煙》、《原鄉人》，以及梅豔芳的《下輩子別做女人》、《女人花》、《一代芳華》、《匆匆之間》、《親密愛人》；在對這兩位華語樂壇七、八十年代最經典女歌手的致敬中，馮喬以一個男聲的“反串”，傳遞著對傳統田園牧歌和經典愛情“夕陽無限好”的眷戀，也不知不覺流露出都市成熟男性在浮華看透後，一臉滄桑的回望。在這個意義上，馮喬與一貫拿滄桑說事的姜育恒有幾分殊途同歸，但是，姜的滄桑多少有淚水在哽咽，有時會顯得小題大做，而馮喬的滄桑呢，你會覺得一切言皆由衷，因爲，他是在說自己的故事，也是在說所有聽衆和朋友的故事，有什麽必要虛僞，或者矯飾呢？這不，與馮喬同樣有著80’s情結的年輕創作人小東特意爲他寫了夫子自道的《D.J情歌》，算是馮喬的自傳曲。馮喬在一段深情而不感傷的獨白中解析了他眼中歌手和D.J的共通處，“兩者間的微妙處，就是用聲音來溫暖自己，溫暖路過的人群”。這一點，馮喬熱愛的鄧麗君和梅豔芳做到了，所以她們被人懷念，而馮喬也應該做到，所以他將來也會被人記住，不管作爲一個D.J，還是一個“歌手D.J”。

最後要贊一下這張專輯的配器，感覺是塗鴉這麽多張以翻唱爲主題的 Hifi 專輯中最人性化，也是最好聽的一張，以前的要麽伴奏精良，而人聲略覺平淡，以致少了歌者的風采；要麽歌者人聲太過凸顯，樂器成爲陪襯。而這張呢，就像一部精彩的電影原聲大碟一樣，有主角，有配樂，主角是紅花，配樂是綠葉，綠葉一般不搶紅花，但有時，綠葉突如其來的妙筆，又會給紅花添上神采。馮喬的人聲本身是敘述性的，低回而感性的，而配樂在背景，小號、大提琴、手風琴、木吉他這些原聲樂器的音色充滿了浪漫、真誠的色彩，它們隱約地出現，和諧地呼應，或者不失時地閃爍一下華彩，然後又很快交回給人聲去主導，最後留給聽者的，是一部流光飛舞、懷想惆怅的夜曲，那是馮喬和那個年代留在你我心頭最溫暖的記憶！