晉劇樂器圖片(晉劇武場樂器圖片 )

董乐器 2022-06-06 13:58:31

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戲曲大舞台綜合性學習活動

可以以劇種來起。

1、昆

昆曲,又稱“昆腔”、“昆劇”,是一種古老的戲曲劇種。它源于江蘇昆山,明中葉後開始盛行,當時的傳奇戲多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外,還在全國形成許多支脈,如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的風格清麗柔婉、細膩抒情,表演載歌載舞、程式嚴謹,是中國古典戲曲的代表。

2、高腔

高腔,是對一種戲曲聲腔系統的總稱。它原被稱爲“弋陽腔”或“弋腔”,因爲它起源于江西弋陽。其特點是表演質樸、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而衆人和,只用金鼓擊節,沒有管弦樂伴奏。自明代中葉後,它開始由江西向全國各地流布,並在各地形成不同風格的高腔,如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等 。

3、梆子腔

梆子腔,是對一種戲曲聲腔系統的總稱。它源出于山西、陝西交界處的“山陝梆子”,特點爲唱腔高亢激越,以木梆擊節。然後,它向東、向南發展,在不同地區形成不同形式的梆子腔,如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。

4、京劇

京劇,也稱“皮黃”,由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調組成它的音樂素材,也兼唱一些地方小曲調(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。它形成于北京,時間是在 1840年前後,盛行于20世紀叁、四十年代,時有“國劇”之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美,是近

河北梆子,即流行于河北、北京一帶的梆子戲,它源于山、陝交界處的山陝梆子,經由山西傳至河北,結合河北與北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆擊節的特點,唱腔高亢激越,善于表演悲劇情節。河北梆子著名劇目有《蝴蝶杯》、《轅門斬子》、《杜十娘》等

7、晉劇

晉劇,又名“中路梆子”,系由山西、陝西交界的山陝梆子發展至山西,結合山西語的特點,音樂風格目有《打金枝》、《小宴》、《賣畫劈門》等。

8、蒲劇

蒲劇,又名“蒲州梆子”,系由山西、陝西交界的山陝梆子發展而成,一說此即爲原來的山陝梆子。現西方言。著名劇目有《挂畫》、《殺狗》、《殺驿》等。

9、上黨梆子

上黨梆子,山西四大梆子之一,系由山西西南部的“也兼唱昆曲、皮黃、羅羅腔等。劇目有《叁關排宴》、《東門會》等。

10、雁劇

雁劇,也稱“北路梆子”,由“蒲州梆子”發展而形成有很大影響。劇目有《血手印》、《金水橋》等。

11、秦腔

秦腔,陝西省地方戲,也叫“陝西梆子”,是最早的如吼,善于表現悲劇情節。劇目有《蝴蝶杯》、《遊龜山》、《叁滴血》等。

12、二人台

二人台,流行于內蒙古、山西及河北張家口一帶的戲曲劇種,在內蒙民歌及山西民間小調基礎上形成表演成份而漸漸成熟。表演生活氣息濃郁,曲。

13、吉劇

吉劇,流行于吉林省的戲曲劇種。20世紀50年代在樸火爆,劇目有《燕青賣線》、《包公賠情》等。

14、龍江劇

龍江劇,流行于黑龍江地區,20世紀50年代在東北“二人默,曲詞通俗。劇目有《雙鎖山》、《荒堂寶玉》等。

15、豫劇

豫劇,又稱“河南梆子”。明代末期由傳入河南的山陝梆子結合河南土語及民間曲調發展而成,現流行于河南、河北、山西、山東等省份。原有豫東調、》等。

16、越調

越調,河南地方劇種,流行于河南及湖北北部地》、《李天保招親》、《諸葛亮吊孝》等。

17、河南曲劇

河南曲劇,河南省地方劇種,流行于河南省及湖北西陳叁兩》、《花亭會》等。(

18、山東梆子

山東梆子,山東省地方劇種,流行于山東荷澤一帶,因其地古稱“曹州”,故又名“曹州梆子”。此梆子系由山陝梆子經由河南再傳入山東,曆經變化而形成。主要劇目有《牆頭記》等。

19、呂劇

呂劇,山東省地方劇種,流行于山東中部及江蘇、河南一帶。20世紀初由民間說唱藝術“山東琴書”發展而成,1950年定名爲“呂劇”。呂劇表演富于生活氣息,通俗質樸,唱腔曲調簡單,易學易唱。所以呂劇在廣大農村影響很大。劇目有《王定保借當》、《小姑賢》和現代戲《李二嫂改嫁》等。

20、淮劇

淮劇,江蘇省地方劇種,流行于江蘇、上海及安徽等地區。它起源于江蘇民間小戲,後又吸收徽劇的藝術因素而逐漸發展成熟。其表演粗犷樸素。劇目有傳統戲《女審》、《叁女搶板》和新編戲《金龍與蜉蝣》等

21、滬劇

滬劇,流行于上海一帶的地方劇種,源于上海浦東的民歌,後形成上海灘簧調,又受到蘇州灘簧的影響。20世紀30年代以文明戲的形式在上海演出,並定名爲滬劇。劇目多爲現代題材,如《啼笑姻緣》、《羅漢錢》、《蘆蕩火種》等。

22、滑稽戲

滑稽戲,流行于江蘇、上海、浙江等地的戲曲劇種。源于上海的“獨角戲”,後發展爲滑稽戲,曲調駁雜、表演滑稽。主要劇目有《叁毛學生意》、《一二叁齊步走》等。

23、越劇

越劇,流行于浙江一帶的地方劇種。它源出于浙江嵊縣的“的笃班”,1916年左右進入上海,以“紹興文戲”的名義演出。先以男演員爲主,後變爲以女演員爲主。1938年後,使用“越劇”這一名稱。1942年以袁雪芬爲首的越劇女演員對其表演與演唱進行了變革,吸收話劇昆曲的表演藝術之長,形成柔婉細膩的表演風格。出現袁(雪芬)派、尹(桂芳)派、範(瑞娟)派、傅(全香)派、徐(玉蘭)派等衆多藝術流派。越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英台》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》等。

24、婺劇

婺劇,流行于浙江金華一帶的地方劇種,又名“金華戲”。它是一個多聲腔劇種。其聲腔由高腔、昆曲、灘簧、徽調等組成,各有其劇目及表演特色。劇目有《僧尼會》、《牡丹對課》、《斷橋》等。

25、紹劇

紹劇,流行于浙江紹興、甯波一帶的地方劇種,形成于明末。以“叁五七”、“二凡”爲主要聲腔,表演上以武戲見長,風格粗犷、樸實。劇目有《叁打白骨精》、《龍虎鬥》、《吊無常》等。

26、徽劇

徽劇,流行于安徽、江蘇等地區的戲曲劇種,形成于清代中期,系多聲腔的劇種,主要聲腔爲拔子、吹腔、二黃,也兼唱昆曲、高腔和西皮。1790年,徽班進京爲乾隆慶壽,後演變爲京劇。劇目多爲曆史題材,如取材于《叁國演義》的《水淹七軍》等。

27、黃梅戲

黃梅戲,起源于安徽的戲曲劇種,流行于安徽、江西及湖北地區。它的前身是黃梅地區的采茶調,清代中葉後形成民間小戲,稱“黃梅調”,用安慶方言演唱。20世紀50年代在嚴鳳英等人的改革下,表演日趨成熟,發展成爲安徽的地方大戲。著名劇目有《天仙配》、《牛郎織女》、《女驸馬》等。

28、閩劇

閩劇,流行于福建地區的戲曲劇種。興起于明中葉,到清代時已基本形成,只是規模較小。20世紀初愛京劇影響規模漸大,聲腔基本完備,包括逗腔、洋歌、江湖、小調和板歌五種。劇目有《煉印》、《天鵝宴》等。

29、莆仙戲

莆仙戲,福建地方戲,舊稱“興化戲”,明中葉時已完全成熟,流行于莆田、仙遊一帶。音樂爲曲牌體,表演頗具古意,典雅抒情。劇目有《張協狀元》、《團圓之後》、《春草闖堂》等。

30、梨園戲

梨園戲,一種曆史久遠的戲曲劇種,可看成戲曲的“活化石”。它保存了很多宋元時期的南戲,如《朱文走鬼》、“荊、劉、拜、殺”等。20世紀50年代後,又編演了《董生與李氏》、《節婦吟》等劇目。

31、高甲戲

高甲戲,流行于福建晉江、龍溪一帶,起源于清代中期,後吸收了梨園戲的表演因素及劇目,漸成規模。20世紀20年代又受到京劇的影響,漸漸成熟。它以醜角爲主要行當,表演狀如牽線傀儡,很有特色。劇目有《連升叁級》、《金魁星》等。

32、贛劇

贛劇,流行于江西省東北部的戲曲劇種,由明代的弋陽腔發展而來,系由弋陽腔、青陽腔、昆腔、亂彈等多種聲腔組成的劇種。劇目有《窦娥冤》、《荊钗記》、《珍珠記》、《還魂記》等。

33、采茶戲

采茶戲,流行于江西各地的戲曲劇種,主要由當地茶農采茶時所唱的歌曲小調結合民間歌舞發展而成。江西采茶戲分分東、南、西、北、中等不同路子,在表演上各具特色。劇目有《孫成打酒》等。

34、漢劇

漢劇,一般指流行于湖北、河南、陝西等地的戲曲劇種,源出湖北地區,舊稱“楚調”或“漢調”,主要聲腔是西皮腔,兼唱二黃腔,迄今爲止已有近叁百年曆史。主要劇目有《宇宙鋒》、《二度梅》、《審陶大》等。又,在湖南常德和廣東也都有漢劇,均爲多腔劇種,與湖北漢劇迥然不同。

35、湘劇

湘劇,即湖南省的地方戲曲劇種,流行于長沙、湘潭一帶,源出于明代的弋陽腔,後又吸收昆腔、皮黃等聲腔,形成一個包括高腔、低牌子、昆腔、亂彈的多聲腔劇種。劇目以高腔、亂彈爲主,如《琵琶記》、《白兔記》、《拜月記》等。

36、祁劇

祁劇,又稱“祁陽戲”,流行于湖南祁陽、邵陽一帶,源出明代弋陽腔,聲腔以高腔爲主,兼唱昆曲、彈腔。劇目有《目連傳》、《精忠傳》、《夫子戲》、《觀音戲》等。

37、湖南花鼓戲

湖南花鼓戲是對湖南各地花鼓、花燈戲的總稱,其中包括長沙花鼓、嶽陽花鼓、常德花鼓、衡陽花鼓、邵陽花鼓等,它們各有不同的舞台語言,形成了各自的風格。花鼓戲的表演樸實、歡快、活潑,行當以小生、小旦、小醜爲主,長于扇子的毛巾的運用。劇目有《打鳥》、《劉海砍樵》等。

38、粵劇

粵劇,流行于廣東、香港、東南亞等粵語語言區。形成于清初,由外地傳入的高腔、昆腔、皮黃、梆子等聲腔與當地民間音樂結合而成。音樂爲板腔體、曲牌體兼用。劇目有《搜書院》、《關漢卿》等。

39、潮劇

潮劇,流行于廣東汕頭、福建南部及台灣等地區。主要受外地傳入在弋陽腔、昆腔及漢調的影響,形成于明代中葉,在劇目中保留了很多宋元作品,如《陳叁五娘》、《掃窗會》、《蘆林會》等。

40、桂劇

桂劇,流行于廣西東北部及湖南南部地區,明末清初時形成,唱腔以皮黃爲主,兼唱昆腔、高腔、吹腔等腔調。劇目有《搶傘》、《拾玉镯》、《櫃中緣》等

41、彩調

彩調,原名“調子”或“采茶”,流行于廣西地區。在當地民間歌舞基礎上形成,已有近兩百年的曆史,1955年定名爲“彩調”。其表演自由活潑,富于生活氣息。最爲著名的劇目是《劉叁姐》。

42、壯劇

壯劇,流行于廣西、雲南等壯族聚居區的戲曲劇種,分爲南路和北路兩派。前者源于當地的“板凳戲”,主要劇目有《文龍與肖尼》;後者源于“雙簧戲”,主要劇目有《寶葫蘆》。

43、川劇

川劇,四川省地方劇種,流行于四川及其周邊地區。由昆腔、高腔、胡琴、彈戲、燈戲部分組成,各有其劇目。川劇唱腔高亢激越,表演诙諧幽默,富于生活氣息。主要劇目有傳統戲《玉簪記》、《柳蔭記》、《活捉王魁》等,新編戲《死水微瀾》、《變臉》、《金子》等。

44、黔劇

黔劇,流行于貴州省的地方劇種,由曲藝“文琴”發展而成,主要以揚琴爲伴奏樂器,地方特色濃郁。劇目有《珠娘郎美》、《奢香夫人》等。

45、滇劇

滇劇,流行于雲南及四川、貴州部分地區的地方劇種,形成于清末民初。由外來的絲弦、襄陽調和胡琴戲叁種聲腔組成,經絲弦腔爲主。劇目有《牛臯扯旨》、《闖宮》等。

46、傣劇

傣劇,流行于雲南省傣族聚居區,形成于清中葉,源于當地民間歌舞,並吸收京劇、滇劇的藝術營養而形成。以二胡爲主要伴奏樂器,表演古樸,載歌載舞。劇目有《娥並與桑洛》等。

47、藏劇

藏劇,即流行于西藏、青海等藏族聚居區的戲曲劇種,用藏語演唱。形成于十七世紀,主要以佛教故事和民間傳說爲表現內容。演員表演時多戴面具。表演分叁部分,第一部分爲開場,名爲“頓”;第二部分爲戲,稱爲“雄”;第叁部分爲結束時的祝福,稱爲“紮喜”。劇目以《文成公主》最爲有名。

48、皮影戲

皮影戲,也叫“影戲”、“燈影戲”、“土影戲”。用燈光照射獸皮或紙板雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇。劇目、唱腔多同地方戲曲相互影響,由藝人一邊操縱一邊演唱,並配以音樂。中國影戲距今已有一千多年的曆史。由于流行地區、演唱曲調和剪影原料的不同而形成許多類別和劇種,以河北唐山一帶的驢皮影和西北的牛皮影最爲著名。其中唐山皮影已發展成爲具有精美的雕刻工藝、靈巧的操縱技巧和長于抒情的唱腔音樂的綜合藝術。

中國戲曲

1 、

中國戲曲,是一種綜合舞台藝術樣式。它的特點是將衆多藝術形式,以一種標准聚合在一起,在共同具有的性質中體現其各自的個性。這些形式主要包括:詩、樂、舞。詩指其文學,樂指其音樂伴奏,舞指其表演。此外還包括舞台美術、服裝、化妝等方面。而這些藝術因素在戲曲中都爲了一個目的,即演故事;都遵循一個原則,即美。

2、

中國戲曲之特點,一言以蔽之,“謂以歌舞演故事也”(清末學者王國維語)。戲曲與話劇,均爲戲劇之屬,都要通過演員扮演人物,運用對話和動作去表現一定長度的故事情節。所不同者,戲曲是運用音樂化的對話和舞蹈化的動作去表現現實生活的,即歌舞的手段。也即人們所熟知的“唱、念、做、打”。

3、

中國戲曲的表現生活,運用了一種“取其意而棄其形”的方式,如中國畫之寫意山水,用縱橫的筆勢去體現生活中一切美好的事物。所以,戲曲舞台上才有了紅臉的關羽,白臉的曹操;有了長歌當哭,長袖善舞;有了無花木之春色,無波濤之江河。

4、

中國戲曲作爲一種舞台藝術,需要面對一個舞台之狹小與生活之博大的矛盾。戲曲並沒有象話劇那樣用“叁一律”的原則對生活進行擠壓以便于表現。而是運用虛擬的手段,制造彈性的時空,又借助于演員生動的表演和觀衆的想象與理解,來完成對闊大天地的描畫。所以,戲曲可以在明亮的燈光下制造出黑夜的假象,可以在空曠的舞台上馭馬行舟。

”戲曲大舞台綜合性學習活動“小組起名字:1、戲曲知識普及組:戲苑生花2、經典戲曲表演組:經典再現簡介中國戲曲: 中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲叁種不同藝術形式綜合而成。它起源于原始歌舞,是一種曆史悠久的綜合舞台藝術樣式。經過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術,它由文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成,約有叁百六十多個種類。它的特點是將衆多藝術形式以一種標准聚合在一起,在共同具有的性質中體現其各自的個性。 中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇並稱爲世界叁大古老的戲劇文化,經過長期的發展演變,逐步形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇”五大戲曲劇種爲核心的中華戲曲百花苑。中國戲曲劇種種類繁多,據不完全統計,中國各民族地區地戲曲劇種約有叁百六十多種,傳統劇目數以萬計。其它比較著名的戲曲種類有:昆曲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、晉劇、漢劇、河北梆子、河南墜子、湘劇、黃梅戲、湖南花鼓戲等。

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