買吉他吧，買什麼琴不重要，最重要是選購盛澤樂器培訓。以下是一些買琴常識，希望能幫到你

　　① 音准是核心問題。按吉他的定音標准調校好各弦之後彈出一弦第12品的泛音，如果它與該弦第12品的音高相同則爲合格。如此依次檢查六根弦。

　　② 其次檢查手感。手感不良會使你被迫采取不當的按弦方法，從而極大地阻礙左手技術的提高。當吉他調到標准音高時，在第14品格處，弦與指板的距離應在4mm左右。太高，按弦會感覺吃力，反之會造成打品的現象。好的手感應該是在不打品和出現任何雜音的情況下，左手手指可以輕松地按下任意一個音，大橫按也不感到費力。

　　③ 檢查音質。彈奏每根弦第五品泛音，共鳴差的吉他往往發不出明亮的泛音。然後在琴上做各種力度的撥弦，音量應有大幅度的變化。同時，性能較好的吉他各弦音量平衡，發音靈敏，高音明亮純淨，低音深沉厚實，高把位的音量也不會衰減。

　　④ 其他部位的檢查。看看弦軸的齒輪是否損壞，旋轉是否順暢，面板，背側板是否有開裂現象，油漆是否光亮，琴的色澤是否協調。最重要的是品絲一定要光滑，指板邊不能劃手。 一把好吉他的保養也很重要，此謂之"工欲善其事，必先利其器"。

　　建議：

　　中，低檔吉他要買個琴套，高檔的吉他要買個琴盒，這樣便于吉他的存放。溫度，濕度的突然變化會對吉他造成傷害。平時要避免吉他在陽光下直照，不要讓吉他靠近暖氣。如果空氣過分潮濕可在琴盒內放一些幹燥劑。高檔吉他都是經過相當考究的工藝及材料精細加工而成的，因此特別容易受傷。切忌將吉他放到桌面或地板上。 注意拉鏈和紐扣造成劃傷。經常彈奏，隨時讓吉他各部分充分震動，是保養吉他的最好方法。

不談論關于「找老師上課」這種事情，純粹從心理素質和觀念切入這或許可以讓想要自學樂器的人找出自己的方向我大致從對一項樂器開始接觸到後來的進階功力做一些實務上的分享如果你有同感，或是你尋求突破那我希望可以給你一些新的想法和感受大部分，我們在剛開始接觸一項樂器的時候要做的事情大多是基本的練習，這些事情大多無聊至極但是我覺得很多人誤解了學習樂器的曲線甚至可以這麽說：這些不只是「學樂器」這件事情上才適用而是大部分所有事情的「學習曲線」請注意，這條曲線，不是「等差級數」，而是「等比級數」它不是「均勻地」往上走，而是剛開始慢得不得了到後來會整條線快速往上竄基礎練習時間持續的長短正主宰著你進到開始沖上去的階段何時到來很多人樂器玩不好，就是因爲把這些當成沉重的功課因爲沉重，也沒興趣做了有一句心底話想說。請容我直接一點：我覺得，如果你這麽不喜歡，那就別碰吧因爲如果你沒有這麽多的熱情那就應該把你的生命放在其他事情上會更好，你會活得更快樂這世界上沒有人規定你一定要會什麽樂器而且我覺得大家要有一種觀念：「不要認爲女生就應該會什麽，男生就應該會什麽」請記得，女生不一定要會長笛才可以「很有氣質」男生不一定要會彈吉他才可以「活得很帥」這些都和你們想像的完全無關，對我而言其實都是充滿疑點的邏輯思考陳述一個事實一個人一樣可以會樂器但是卻同時不受別人歡迎記得，朋友們看你也是一樣這是你最剛開始的前提，如果沒有搞清楚，樂器就不用再玩下去一個我覺得蠻重要的提醒：不要想用樂器能力改變你覺得不滿意的自身條件或是人際狀態，如果你要面對的事情其實和樂器無關，就處理那件事情的原委，別總是逼自己扯上樂器，搞清楚你要面對的問題到底是什麽，仔細思考後的堅持，才是成熟的堅持我們認爲一個人是怎麽樣的人，大多是和「相處」這檔事有關不要認爲會了某項樂器你就可以怎樣怎樣記得，這些是要當成你的「朋友圈」來經營的樂器是你的朋友，你發現自己不喜歡，就放掉，別碰你想要碰，就試著學習如何與它相處有時候這點我們的確要花時間去了解或是開始喜歡上的給你的樂器一點機會，也給你自己一些信心當你感覺自己無法持續的時候，記得重新問自己當初爲什麽想要學會這項樂器是因爲你想用另一種方式說話嗎？你想要創作？你想要表達自己的某些想法嗎？是你對音樂有什麽夢想嗎？還是你覺得因爲很多人會，所以你也要會？（如果是這樣，你會很痛苦）只要感覺無助或是迷失的時候，就回頭看自己的初衷思考後就勇敢作出選擇，並且爲這個決定自行負責學樂器應該無關父母，無關家族壓力這是你的人生，記得，不要讓外人來安排你的喜好，你喜歡最重要過完了漫長的基礎練習 (可能有些人練得很勤，所以不會太「漫長」)大部分的人會遇到「不知道要做什麽」的困境，其實，這段時間就是開始「充電」的時間如果你周圍有這方面的強手可以開始詢問他要從聽哪些樂手或是作品開始增進功力大部分的人太小看「聽音樂」的重要性他們大多只買了譜或是印了譜，就准備回家拿出樂器拼鬥一場記得，「會這首歌」其實沒有太大的用處，頂多是表演一下更重要的，你更應該在意的，是你對這項樂器的sense到底夠不夠即興功力是最現實的課題即興所演奏出的，就是這個樂手的靈魂真正的即興，背後應該不是恐懼，而是最真實的釋放請別說你沒有要玩得這麽進階，你又是只是想怎樣怎樣就好了如果你的目標設定太過簡易，你真的會停止成長，最後你會後悔而且想要再起步也走不起來了，所以最初，請把訂定的標准提高一點當你預備了150分，後來你沒考好，也有個70分如果你只預備了整整100分來，這邊扣，那邊打個折最後你的演出將會是一場極爲隆重的悲劇開始聽音樂了，但是如果你經常拿著樂器發現自己不知道要玩什麽那我的猜測是：「有可能你的音樂聽得太少。」以我自己爲例，我平時扣除念書和上課時間生活中大概有至少八成的時間在聽音樂我覺得這對一個在玩樂器的人是非常重要的一件事情而且我建議除了聽得多元，更可以對其中有興趣的部分做進一步的了解由于我一直是一張一張正版CD買回家聽的 (現在還是一樣)所以專輯的概念都會非常清楚，有些裏面還會有樂手或是其他記錄的介紹沒事我會拿出來看一看，這也是爲什麽我蠻習慣使用CD的如果你是已經不聽CD的人 (大多數的人都已經不聽了吧)在處理MP3檔桉的時候，或許也可以有自己的閱聽評選進行模式只要你習慣就好，但是記得，如果不常聽音樂，你的樂器能力就容易停止進步千萬別小看聽音樂這檔事，它是最基本的訓練在我們來談當你進入另一種更深入的困境：「發現自己已經一段時間停止進步」這是一種瓶頸，有時候，其實我覺得反而不是要再找什麽東西練的問題有時候，你需要的是一場有趣的旅行，或是一場精采的閱讀我這麽說或許各位很難理解，但是這正是讓動力重新回來的方式很多人認爲自己想把「舞」編好，所以跑去「學舞」很多人認爲自己想把「曲」編好，所以跑去「學樂理」這些都沒錯，但其實，這些都只是「作」(方法)，不是「創」(心靈)而音樂的路上，你會需要很多的感動和想法我們經常只著重方法，而對這些方法又沒有自己獨特的想法這或許和我們自幼開始的所受的教育有著很大的關系其實對我而言，要把音樂做好，我可能會去旅行，看電影，或是看書 (大部分都是無關音樂的)我一直以來都是這麽做我們被教育得覺得自己少什麽就去補什麽但是我的觀念是，有時候你要的答桉可能就在你的問題中檢視你自己的生活吧，或許你要解決的不是音樂本身，而是其他事情最後小談一下，我推薦的學習步驟：「電吉他或貝斯一定要在接觸木吉他之後才碰，會比較理想」別小看這個心得，這是我經過觀察和多數有效樣本實作後的可靠經驗若是你正在考慮學的樂器在那叁個裏面，請參考我的建議這在我心中是最理想，最具果效的順序在文章結束前，我想推薦自己比較有在接觸領域的樂手或是與他們相關的作品我大多選比較主流的，各位也比較好找到他們的音樂這些是我覺得剛開始入門接觸會比較適合的先提醒一下，這些是「搜集你的聆聽經驗」不要想成要「制造一個和他們一模一樣的演奏」這幾個小提醒希望會對各位有幫助Piano：Kevin Kern；Keyboard：Brian McKnightAcoustic Guitar：Joe Pass、Eric ClaptonElectronic Guitar：Joe Satriani、Kenny Neal其他領域的樂手也歡迎有心得的朋友們推薦，最後，願各位都享受玩樂器的樂趣期盼有一天，你也能感受到這位朋友的真善美.