你要的是形容詞嗎可以吹的樂器折紙大全？

精巧的折紙，生動的皮影，栩栩如生的雕刻，絢麗可愛的花燈。

你還可以用活靈活現、獨具匠心等詞語修飾。

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　　折紙又稱紙藝，是一種以紙張折成各種皮影不同形狀的藝術活動。在大部分的折紙比賽中，多數要求參賽者以一張無損傷的完整正方形紙張折出作品。一般來說，學習折紙的第一步是學習各種基本的紙折法。毫無疑問的是，折紙誕生在中國這片土地上。大約在西漢中期，中國人造出了最早的真正意義上的紙。由于早期的紙質量不高，而且産量也很低，顯然不適合用于折疊。文獻和出土文物始終並沒有關于折紙的記載，所以折紙到底起源于何時已經不可考，這也成爲了今天許多日本人認爲折紙起源于日本的間接證據。日本最早出現紙是隋炀帝大業六年，多才多藝的高句麗高僧昙征把造紙術傳到了日本，昙征本人也被日本人稱爲“紙神”，從那之後，折紙在日本很快興起並且被廣泛運用到了佛教禮儀當中。在公元1200年左右，日本出現了比較複雜的紙模型。當時的日本武士流行一種禮儀，交換自己的刀和一種特殊折法折出的紙花來證明友誼。紙模型並且被用于慶祝婚禮。到了室町幕府時期，紙成爲廉價品，折紙開始流傳到社會各個階層，這一時期在日本的傳統節日女兒節，母親們開始折出各種紙偶用于祭祀，並且一直流行到今天。然而在日本，關于折紙文物最早的記載也是18世紀以後，江戶時代的一些浮世繪作品反映了折紙在日本的情況，1797年，叁重縣桑名市長円寺的僧人義道一円寫出了世界第一部折紙書《秘傳千羽鶴折形》並將之出版。　　折紙的起源一般都相信是源自于中國。但真正把折紙藝術發揚光大的，卻是日本人。最初, 折紙在日本是用于祭祀方面。及至造紙普及化後才盛行于民間。而大約于 十九世紀初，日本才正式出現了第一本有文字記載及以圖示方式教導的折紙書籍。日本人一向把折紙視爲他們的國粹之一。而折紙更是全國小學的必修科目。他們認爲除了可保存固有的文化外，通過折紙可啓發兒童的創造力和邏輯思維，更可促進手腦的協調。在日本，折紙技術的起飛始于十九世紀末。但真正的突破是來自一個名叫吉澤章的日本人。(他亦被公認爲現代折紙之父)。他自一九叁零年代起便不斷創作折紙，並將折紙技術提升至一個新的層面。當他的作品在西方展出後，引起了廣泛的熱烈回應。因而激發起一批來自西方的熱心人士投身于折紙的創作及研究。在過去的幾十年，經過新一代折紙家的不懈努力下，現代折紙技術己發展至一個前所未有的境界。甚至可以說是超越一般人所能想像的地步。因爲，很難想像那些極其複雜而又栩栩如生的折紙作品是由一張完全未經剪接的正方形紙所折出來。因此，現代折紙已經不再只是兒童的玩意。它可以是一種既富挑戰性又能啓發思維的有益身心活動。　　[編輯本段]折紙分類　　1.色彩各異的“折紙”　　色彩豐富，有多種顔色可供選擇。折紙並不僅僅限于單色或者雙色，根據所需要表達的事物本身，可以使用色彩豐富的材料進行折紙。　　2.雙面彩色的“折紙”　　種類包括雙面均爲單色或一面花色一面單色。制作箱形物極爲方便。很多紙都是采用的雙面雙色，這也給我們進行立體事物的創造提供了很好的表現原材料。　　3.帶暈色的“折紙”　　折牽牛花及倉鼠時不可缺少的材料。暈色的“折紙”能在光線上提供更多的立體感，從而增加對人感官上的刺激。　　4.網眼類的“折紙”　　用纖維織成的布類折紙，性能與紙相同。但是所表現出來的質地上感受和傳統的紙質是有明顯區別的，往往能起到以假亂真的效果。　　5.具有金屬光澤的“折紙”　　金銀等箔片類折紙所有易皺難折的缺點，但是正是由于其可塑性強的特點，再加上所産生的“光線”反射和折射效果，頗受孩子們的喜歡。　　6.印刷質感的“折紙”　　市場上的品種極爲豐富，使用方法自由隨意。　　[編輯本段]折紙折圖符號及術語　　1.谷折（Valley Fold），也稱手前折，基本就是紙的向上或者向下正方向折疊，使折疊部分形成山谷的形狀。　　2.峰折（Mountain Fold），也稱手後折，基本就是紙的向上或者向下反方向折疊，使折疊部分形成山峰的形狀。　　3.展開（Unfold）和折出折痕（Flod and Unfold），也稱作折痕，即折疊後打開還原，形成特有的折痕，以方便下面的折疊過程。　　皮影戲，是一種用燈光照射獸皮或紙板做成的人物剪影以表演故事的民間戲劇。表演時，藝人們在白色幕布後面，一邊操縱戲曲人物，一邊用當地流行的曲調唱述故事，同時配以打擊樂器和弦樂，有濃厚的鄉土氣息。在河南、山西農村，這種拙樸的民間藝術形式很受人們的歡迎。　　元代時，皮影戲曾傳到各個國家，這種源于中國的藝術形式，迷戀了多少國外戲迷，人們親切地稱它爲“中國影燈”。　　其制作過程是：首先，將皮子泡制、刮薄、磨平，然後，藝人們將各種人物的圖譜描繪在上面，用各種型號的刀具刻鑿後，再塗抹上顔色。雕刻時，一般都用陽刻，有時也用陰刻。繪畫染色講究女性發飾及衣飾多以花、草、雲、鳳等紋樣爲圖案，男性則用龍、虎、水、雲等紋樣爲圖案。忠良人物爲五分面，反面人物爲七分面。人物造型與戲劇人物一樣，生、旦、淨、末、醜角色齊全。制成的皮影高的達55厘米，低的有10厘米左右。皮影人的四肢和頭部是分別雕成的，用線聯綴而成，以便表演時活動自如。一個皮影人，要用五根竹棍操縱，藝人手指靈活，常常玩得觀衆眼花缭亂。不僅手上功夫絕妙高超，嘴上還要說、念、打、唱，腳下還要制動鑼鼓。演皮影的屏幕，是用一塊1米大小的白紗布做成的。白紗布經過魚油打磨後，變得挺括透亮。演出時，皮影緊貼屏幕活動，人影和五彩缤紛的顔色真切動人。皮影道具小，演出方便，且不受場地限制，演員也不需正規訓練，所以深受人民的喜愛。在皮影戲盛行的地區，人們會親切地稱它爲“一擔挑”藝術。　　皮影戲最早誕生在兩千年前的西漢，又稱羊皮戲，俗稱人頭戲、影子戲，驢皮影。發祥于中國陝西，極盛于清代的河北。上色時主要使用紅、黃、青、綠、黑等五種純色。在中國，不少的地方戲曲劇種都是從皮影戲中派生出來的，而皮影戲所用的幕影演出道理，藝術手段，對電影的發明和美術片的發展也起到先導作用。如今，中國皮影被世界各國的博物館爭相收藏，同時也是中國政府與其他國家領導人相互往來時的饋贈佳品。　　雕刻技法淺析　　所謂技法，就是木雕創作中作者對于形象和空間的處理手法。這種手法主要體現在削減意義上的雕與刻。確切地說，就是由外向內，一步步通過減去廢料，循序漸進的將形體挖掘顯現出來。在一次次的減法造型中，我們不僅體會到作品在“脫殼而出”的快慰，而且還能感受到各種刀法産生的特殊韻昧，有些偶然的效果，能使作品産生新的意韻。因此，在木雕藝術創作中，最有意義的探索是運用各種刀法，恰到好處的體現我們的創作意圖。　　刀法好比書法、繪畫中的筆觸，它能起到加強、豐富作品藝術效果的作用。優美的筆觸之所以形成是技術達到了純熟的表現。時常有人在臨摹一張好畫時，感到最難的莫過于筆觸，因爲筆觸是作者的心靈與技巧相結合的産物，是任何模仿都難以體現的東西。所以只有掌握技巧並不斷地積累經驗，才能達到理想的真正屬于自己的刀法。那種木紋與雕痕、光滑與粗糙、凹面與凸面、用圓刀排列，平刀切削……它們所表現的藝術語言，其魅力是其它材質的雕塑無法達到的。　　總之，刀法就是雕刻家用來體現自己創作構思的技術手法，也是形象地揭示藝術內容的手段。運刀的轉折、頓挫、凹凸、起伏，都是爲了使作品更加生動自然以充分體現木雕的材質美，體現豐富的雕琢美。不明木雕藝術真意的人，在用刀時不是以刀代筆，而是描畫做作，再加膽子小怕刻壞，結果刀法死板匠氣，刻不出木雕的趣味來。因此要多刻多練多琢磨，熟而生巧才能形成自己的藝術語言和藝術風格。　　微雕施工面積極小,沒有相當高的書法功底和熟練運用微雕工具的技能是難以完成的,且刻作時,要屏息靜氣,神思集中,一絲不苟.　　元宵節是傳統的燈節。每到這時，各式花燈高懸街頭。勝芳花燈多以亭台禽魚蟲花卉的題材制做。雄縣以染色紙綴以各色華麗細條制成，鮮豔奪目。　　花燈，又名"彩燈"，是我國傳統農業時代的文化産物，兼具生活功能與藝術特色。花燈起源自漢武帝于農曆正月十五日于皇宮設壇祭祀當時天神中最尊貴的太一神，由徹夜舉行，必須終夜點燈照明，此爲元宵節點燈的開端；在佛教自印度傳入中土後，由于道教神仙術與佛教燃燈禮佛的虔誠互相結合，每到正月十五夜，城鄉燈火通明，士族庶民，一律挂燈，形成一個中西合璧的獨特習俗。　　花燈起源于漢代，盛于唐代，到了宋代遍及民間。我國曆代花燈的制作十分講究，品種繁多。如明朝畫家唐寅有詩雲：“有燈無月不娛人，有月無燈不算春，春到人間人心玉，燈燒月下月如銀，滿街珠翠遊村女，沸地笙歌賽社神，不到芳尊開口笑，如何消得此良辰。”　　隋朝炀帝時，元宵節期間賞燈活動熱鬧磙磙，夜夜笙歌，通宵達旦，張燈遂逐漸發 展爲元宵節的重要活動。　　元宵節花燈唐朝治世因社會升平，經濟富庶，花燈更是大放異彩，盛極一時，活動規模相當浩 大，觀燈人潮萬頭攢動，上至王公貴族，下至販夫走卒，無不出外賞燈。玄宗時亦延續西漢弛禁制度，京師長安更在元宵節前後叁夜取消宵禁，擴大實施「放夜」， 方便人民賞燈，唐以後花燈便成爲元宵節的重要標幟。　　兩宋時期國勢雖然積弱，此項文化因得到皇室的大力倡行而益加發揚光大，使宋朝成爲花燈發展的另一重要曆史階段。明清兩朝賞燈熱潮未減，坊間更出現燈市，販售各種花燈，式樣繁多，爭相競秀　　中國人元宵節迎花燈的習俗至今已有二千多年的曆史，全國各地種類繁多，燈式不一，各有流行。台灣花燈，俗稱「鼓仔燈」，因早期制作時多形似鑼鼓而得名，流行的種類有走馬燈、骰子燈、圓燈、關刀燈等。由於閩南語「燈」與「丁」同音， 故一般將提燈、鬧燈視爲人丁旺盛的佳兆。台灣習俗中，婦女在元宵節穿梭於燈下 ，祈求來年得子(男)、添丁；在台灣北部桃竹苗客家莊裏，男丁從農曆正月十一日起到家廟挂燈，稱爲「起燈」；諧音「起丁」，爲新生男丁入族的儀式之一，涵意深遠流長。　　花燈通常分爲吊燈、座燈、壁燈、提燈幾大類，它是用竹木、绫絹、明球、玉佩、絲穗、羽毛、貝殼等材料，經彩紮、裱糊、編結、刺繡、雕刻，再配以剪紙、書畫、詩詞等裝飾制作而成的綜合工藝品，也是我國傳統的民間手工藝品。