我们在冰壶的比赛中经常看到，两名队员拿着刷子不停的快速摩擦地板，一边擦壶边上的冰面，一边大声喊叫圆壶乐器。

冰壶比赛的场地是一条长44.5米、宽4.32米的冰道圆壶乐器，冰道的一端，画有一个直径为1.83米的圆圈，这是运动员的发球区域，也叫作本垒。因为双方在比赛中会分先手后手，后手方会在下一回合从另一端进攻。所以在冰道的另一端，也画有同样的圆圈，被称为营垒。营垒是由4个半径分别为0.15米、0.61米、1.22米和1.83米的同心圆组成。场地两端各有一条蓝色实线为“前卫线”和“后卫线”，运动员掷出冰壶后，如果冰壶越过后卫线或运动员未进前卫线都视为无效球，掷出的冰壶将被清出场外。

冰壶的规则和场地情况令这项运动必须要由集体完成圆壶乐器，而四人的团队中，除了发球投手和领导比赛的主将，另外两名队员要担任刷冰的任务。投手将球掷出后，位于赛场两端的主将和投手会观察冰壶的轨迹和力度，然后两名刷冰员将根据队友的指示，通过刷冰来改变冰壶的运行距离和弧线，从而达到得分或给对手制造障碍的目的。与花样滑冰和速滑的冰面不同，冰壶比赛的冰面并不是平整的。擦冰能提高冰面温度，使冰面稍稍融化，从而减小冰壶与冰面的摩擦，让冰壶能运行得更远或改变弧线。大家对冰壶比赛的印象大多是运动员在冰面上不停地“擦地”，其实擦冰是冰壶比赛中重要的得分手段，其中蕴含的技术含量也远远超过大家看到的那样简单。所以，冰壶比赛看似单调，但却是真正的体力与脑力相结合的运动项目。

为何乾隆专宠“一笨”、“一痴”两位紫砂匠人？

大家好，我是以史为鉴。

清代康乾盛世时期，国力昌盛，艺术自然有了比较大的发展空间，宜兴紫砂自古闻名于世，到现在仍然是紫砂的代表。而乾隆作为皇帝，对于紫砂的喜爱也是在国内掀起了流行风潮，使得达官贵人们竞相追逐使用，使得紫砂在这个时期迅速发展，达到了空前繁荣，宜兴紫砂更是成为了贡品，在宫内饱受追捧。

乾隆皇帝爱写诗，也爱紫砂壶，他喜爱的是堆泥绘手法制成的山水诗文壶，可以装饰上大好河山，也可以点缀上御笔写的诗文，配上顶级的贡品茶叶，可谓清雅至极。

说到乾隆十分喜爱的“一笨一痴”，名字不算好听，这是两位乾隆时期的紫砂大师，所谓“笨”是笨岩，“痴”是壶痴，这里都不是我们常用的贬义含义，而是二位匠人的雅号，反映的是他们对紫砂艺术的专业和痴迷。

那么为什么紫砂匠人千千万，乾隆独爱这两位呢，让他们成为了御制紫砂器具的匠师呢？

艺术家受人欣赏，自然是因为他们的艺术品和艺术风格，而这二位深受乾隆皇帝喜爱，自然是其作品符合乾隆皇帝的审美，而且手艺极为高超。

下面就让我们欣赏一下二位制作的紫砂器具，顺便了解一下他们的身份。

首先说说笨岩，这位身份没有非常确定的记载，主流学者认为，指的应当是陈汉文。他制作的紫砂壶长于堆泥绘，风格精巧雅致。陈汉文出自紫砂制壶世家，兄长是康熙年间著名的紫砂匠人陈鸣远，父亲是明末制壶名家陈子畦，家传深厚。

笨岩的兄长陈鸣远存世的紫砂工艺品较多，因此为人们所熟知，而乾隆年间有一些传承下来的紫砂壶，技巧也非常高超，风格和陈鸣远较为类似，底款是“陈汉文”，因而有笨岩是陈汉文这样的猜测。

上图中就是陈汉文传世的紫砂制品，最上面两个是陈汉文制鸳鸯形水洗，可以看出来这件水洗以鸳鸯身为器，鸳鸯回过头来与口沿相接，鸳鸯翘起的翅膀也可起到搁笔的作用，器身还有莲花和水波纹，和鸳鸯搭配相得益彰。

下面三个紫砂壶从左到右分别是：笨岩款梅竹图诗文筋纹壶、紫泥泥绘松鹿蝙蝠纹瓜棱壶和泥绘王维诗意瓜棱壶；

第一件梅竹图诗文筋纹壶的壶身有篆体阳文御制诗，分两面书写，一侧写的是：御制，生平爱茗饮，石钏煮金芽！

另一侧写的是：“拈得芦同碗，盛来陆羽茶。”

第二件是紫泥泥绘松鹿蝙蝠纹瓜棱壶，壶身上面装饰有蝙蝠、梅花鹿和松树，正是中国历史上常见的福禄寿三星齐照的美好寓意。

第三件是泥绘王维诗意瓜棱壶，这壶的两面一面是王维的诗《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返影入深林，复照青苔上。”另一面直接把《鹿柴》给画了出来。

之前提过，笨岩长于堆泥绘，可以从这三个壶中窥见一二，这三只壶形状都饱满挺阔，纹饰精致，层次分明，可以看出制作者高超的技艺和审美，这样的壶，即使不是业内人士，也能够欣赏到它的精致和素雅，也难怪乾隆十分欣赏。

再说壶痴，这位具体的姓名也不可考，同样是从传世的壶中进行的猜测，认为其很可能是清代制壶名工杨履康，壶痴可能是他的款印。

壶痴的传世作品

左上角的壶是壶痴款段泥方壶，要知道紫砂匠人有一句行话叫做：宁做十圆不做一方！可见方形壶的难得之处。

这件壶整体都是方形，壶纽都是方的，壶身上不但绘制有荷花荷叶，还有吉祥花卉，诗句若干，壶底钤印篆文“壶痴”二字。

但是很遗憾，这件壶由于烧制时温度偏低，发色较浅，虽然根据诗词分析是御制精品，但是后来的收藏者却不知道什么原因，把这件壶拿出来复窑重烧！最后导致这件壶表面局部起皮，反而品相有问题，真是遗憾！

右上角这件作品是壶痴款宫廷黑漆描金锭式壶。之所以叫锭式壶，就是这把壶像一个大银锭，壶身上用黑漆描金的技法绘制了“喜鹊登梅”，“彩蝶飞舞”等吉祥场景；在壶盖上还绘饰蝙蝠、彩蝶等。

右下角的这款则是壶痴款印包壶。印包壶顾名思义就是像一个包裹了官印的包袱。仔细看这件壶的“包袱”褶皱显得非常自然，似乎可以看出包袱里藏的方形的印盒，壶钮恰到好处的处理为包袱结也是非常有意思，

对比笨岩和壶痴的作品，能够感受到笨岩和壶痴两位的作品或精巧，或素雅，或刚劲，或简约，不论何种风格，都有着浓厚的个人特质，有着超凡脱俗的制壶工艺，也非常符合乾隆对于紫砂壶精致和高雅的要求，也难怪两位大师能够得到乾隆的青眼。

对于紫砂壶，以史为鉴只是门外汉而已，对于“笨岩”、“壶痴”两位大家只做了一点简单介绍，望大家喜欢。

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