佳艺乐器（温州佳艺乐器有限公司）

小乐 2021-09-28 16:12:48

　　原标题：国风美少年齐聚中传校园！你pick哪个！

　　你是否曾在许多的武侠古侠小说中看过

　　翩翩佳人手扶古琴端坐高楼

　　谦谦君子轻抬竹笛立于竹林

　　许多故事因此谱写

　　相濡以沫的爱情

　　荡气回肠的江湖

　　高山流水的友谊

　　慷慨激昂的战场

　　铮铮琴声，悠悠古韵

　　如今在中传回响

　　让我们一起来听听小哥哥小姐姐们的演奏吧！

　　琵琶

　　黄溢乐

　　2017级广播电视工程专业，中国传媒大学民乐团团员，学习琵琶十二年，琵琶十级。

　　“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛，”琵、琶二字寓意有“二玉相碰”，自有悦耳之音。以其豪迈开拓的气势，自古至今在文人墨客中广受欢迎。

　　黄溢乐从小学习弹琵琶，琵琶是黄溢乐的启蒙乐器。学习的过程总是一次又一次的重复练习。“练习过程有点枯燥，但是对音乐的节奏、韵律都是学琵琶培养起来的。琵琶很陶冶情操。”在学习过程中她也有其他收获，“以前老师来上课一直会和我说‘我们再来最后一遍吧！’，结果每次都不是最后一遍。”在琵琶老师这种近乎哄小孩似的教学过程中，黄溢乐的琴技渐渐进步，并与琵琶老师成为了好朋友，长达十二年的坚持也磨练了黄溢乐的耐力和决心。

　　“琵琶的样式很好看，演奏方式也很独特，最重要的是，它能表现出其他乐器不能表现出的情感。比如说战争的热烈奔放，或者高山流水细水长流的感觉。它的弹奏指法也很特别。”黄溢乐告诉记者。她通过传统乐器这一个窗口，了解了更为广阔的历史。这也是传统乐器最有魅力的地方所在。

　　竹笛

　　吴天阳

　　2017级录音艺术(音响导演)，中国传媒大学民乐团团员，学习竹笛十二年，专业A级水平。

　　曾励炜

　　2017级数字媒体技术（游戏设计技术方向），中国传媒大学民乐团团员，学习竹笛十年。

　　“一声玉笛向空尽，月满骊山宫漏长”，一曲又一曲空灵之音引领我们走进竹笛的世界。竹笛是中国广为流传的吹奏乐器，采用天然竹材料制成。发音动情、婉转，犹如龙吟，具有强烈华夏民族特色。

　　吴天阳从三年级左右开始接触竹笛，长辈的耳濡目染让他对这一乐器充满兴趣，抱着尝试心态，先模仿长辈，之后向专业老师深入求教。最初选择乐器时，曾励炜就被竹笛的“天籁之音”打动，直击心灵的共鸣一直牵动着他。

　　两人的学习经历了不同的过程。吴天阳先学习乐理知识，然后不断练习竹笛技艺，一次次的竹笛考级与各种各样的比赛使他汲取了丰富的经验。曾励炜一直在乐团学习，乐团独奏、团队演奏，身边优秀伙伴持续激励曾励炜努力练习，增加了勇气和兴趣，让自己在舞台尽情享受。

　　提起竹笛的难点，吴天阳提到了“循环换气”，它可以实现演奏者较长时间不换气，需要持之以恒的练习，这也最让吴天阳开心。曾励炜则认为竹笛的难处是音准掌控，湿度、温度都会对其产生影响，这也对演奏者提出了更高的要求。技法和曲目密不可分，熟练一首曲子细节后，心中满满的成就和愉悦之感。

　　东西方文化融合是现在的潮流，竹笛的许多优势也利于同西方乐器配合，较平淡音域决定着它灵魂之中与生俱来的淡泊质朴气质，在现如今声色中已十分稀缺，在合适曲目里可以产生令人惊艳的效果。

　　古筝

　　谢佳琪

　　2016级录音艺术(录音工程方向)，中国传媒大学民乐团团长，学习古筝十七年，古筝十级。

　　俗话说：万事开头难。回忆起刚接触古筝的日子，谢佳琪笑言：“现在对那时的印象就是不想练和疼。”因为年纪小，戴指甲弹琴容易打滑，所以开始都是直接用手弹。再加上每天三四个小时的练习，很容易就会导致手破皮。尽管困难很多，但当谢佳琪看到身边小伙伴弹得很好，不服输的韧劲儿让她坚持着挺过了最难的日子。

　　随着与古筝相处时间的增加，谢佳琪对它的情感也越来越深。 “现在古筝对于我来说，是一种陪伴“，已经和古筝一起走过快十七个年头的谢佳琪这样评价。因为在外地上学，古筝便时常成为她感情的寄托物，不论是想家还是生活中遇到困难，每次弹起古筝都会让她心情放松，古筝也早已成为生活中不可缺少的一部分。

　　古筝算是民乐中少见的和声乐器。二胡是一个音，扬琴是两个音，琵琶是四个音，而古筝则有八个音。因此在弹奏古筝时会给人和声的感觉，乐曲完整而不单调。除此之外，古筝还有很多独特的指法，比如刮奏、摇指等。这两点使古筝区别于其他乐器，也让谢佳琪在任何场合中听到古筝的声音都会立马认出，“我想到这是我弹的乐器，心中就有一种莫名自豪的感觉。”她笑着说，“学乐器开始会很难，但坚持下来就会越来越好；时间是挤出来的，凡事从决定迈出宿舍的那一刻开始就会变容易了。“

　　扬琴

　　罗佳艺

　　2018级音乐学专业，中国传媒大学民乐团团员，学习扬琴十年，获得十级证书，在山西省第六届“雏菊奖”青少年艺术大赛中获得民乐组一等奖。

　　还记得电影《闪光少女》吗？一群青春少年用热血将传统民乐搬上了舞台。电影里古灵精怪的女主角陈惊给大家留下深刻的印象，她演奏的传统乐器便是扬琴。扬琴是一种极富魅力的乐器，慢奏时，音色如叮咚山泉；快奏时，音色如潺潺流水。

　　18级音乐学的罗佳艺与扬琴的缘分，要从小学四年级说起。当时学校比较注重学生们的素质教育，开设了传统乐器的兴趣班。在妈妈的建议下，罗佳艺开始学习扬琴。忆及学琴初期，她有点哭笑不得，“当时不喜欢扬琴，有时候看到别的小朋友在玩儿而我还要练琴，就对练琴产生了反感。”被问及何时真正喜欢上扬琴，罗佳艺坦言：“真正喜欢上扬琴是初中，当时去看一场管弦乐演奏会，扬琴演奏者就在舞台最中央的位子。那一次我真正领略到传统音乐的美，我对自己说，未来我也要坐在那个位子。”

　　罗佳艺坚持学习扬琴十年，到如今，她对扬琴已是毫无保留地热爱。2017年，罗佳艺的演奏水平达到十级。同年，她参加了山西省第六届“雏菊奖”青少年艺术大赛，一曲热情潇洒、具有浓郁西北风情的《黄土情》让她获得了民乐组一等奖。扬琴也是罗佳艺的艺考项目，可以说，是扬琴把她带进了中传。“我在上大学之前一直没有机会进入民乐团，现在终于实现了这个愿望，超级开心。”这个气质恬静的女孩一脸满足地说道。“对我来说，扬琴不只是表演的工具、傍身的技艺，它更是带给我快乐与满足的‘老朋友’。”

　　执二柄琴竹，于清风晓月下，敲击出自己人生的美妙乐章。拿起琴竹的那一刻，她就是人生舞台上的闪光少女。

　　古琴

　　赵书至

　　2017级文艺学研究生，学习古琴五年。

　　赵书至的外公是一位古典文学的研究专家，对他影响颇深，从小便喜欢传统文化。后被古琴大师管平湖先生演奏的《流水》所吸引，至此萌发了要学习古琴的念头。

　　在学习古琴前赵书至学习过钢琴，掌握了基本的乐理基础，古琴的入门对他而言并不是一件难事。只是古琴和许多其他弦乐器有所不同，弹奏时不能借助其他工具，需要手指和琴弦直接接触，疼痛不可避免。“吟猱”是弹奏古琴时的一种指法，左手按弦，往复移动，让琴弦发出轻微的颤声，对初学者来说，掌握并且能根据弹奏曲目的要求灵活运用吟猱这种指法是一个难点，赵书至为了锻炼左手的灵活性，将练琴带入日常生活，随时随地晃动手腕，用量变的积累完成质变的跳跃。学会弹奏《流水》是赵书至学习古琴的初心，初学时他就问老师，大概学习多久可以弹奏《流水》，老师给出的答案是两年。为了可以尽快演奏《流水》，赵书至一天至少弹琴五个小时，将老师说的两年时间缩短到八个月。

　　古有"士无故不撤琴瑟"和"左琴右书"之说，古琴的韵味是虚静高雅的，学习古琴使赵书至心性更加平和。除此之外，古琴也帮助他学习自己的专业课，无论是本科的哲学还是研究生阶段学习的中国古典文论与美学，让他能从除了文字、美术角度以外，从音乐的角度加深他对传统文化的理解，实属意外收获。

　　二胡

　　涂陈昊

　　2016级数据新闻专业，中国传媒大学民乐团团长，学习二胡十五年。

　　“二胡来自西域——‘胡琴’其实说的就是二胡。二胡的弦是用马尾做的，绷的皮则是蟒蛇皮，它染上了大草原的气息，天生就适合在草原上演奏。”

　　二胡给了涂陈昊最初的音乐启蒙。小时候看电视里的人拉二胡，涂陈昊就用筷子跟着比划。“我从居住的小镇到市里学二胡，都要父亲骑二十公里的摩托车接送。有一次我的二胡掉在了半路，几天后它失而复得了。所以那把二胡和我特别有缘分，感觉命中注定就是我的。”

　　二胡的把位和变调的方法对涂陈昊来说是个难点。每当拉很难的曲子的时候，年少的他总是期盼着二胡课取消，然后就可以逃过一劫了。但二胡的练习在无形中提高了他的自信心，也让他收获了老师的认可和关注。

　　尽管困难重重，在这十五年间，涂陈昊从未放弃练习。他选择将二胡融进每一天的生活里，变成一个习惯或一种减压的方式。“闲暇时我会坐下来拉一首曲子，”涂陈昊说到，“我加入了民乐团，每当烦了、累了的时候我就去乐团练琴，我可以很放松，什么都不用想。”他回忆着父母告诉他的话，一个人做一件事就要把它认认真真地做好、做精，而学习乐器就是需要时间的沉淀。

　　二胡最吸引涂陈昊的地方就是乐曲中的意境和韵味。如果要用二胡来拉江南小调，它自然不如琵琶好听，因为它缺少了一种韵味。“中国的传统文化，每一个人都能很快上手，但是表现出其中的韵味却很难。传统文化在今天还是比较小众，作为表演者，我们不仅有责任为观众带来享受，还有责任去传承它。”涂陈昊坦言。