這個娃娃沒得過獎

給你看看他檔案把

弗萊迪·海默利用廢品做樂器，生于1992年2月14日，英國倫敦 星座：水瓶座

來自倫敦的海默的父親即是一位演員，兩人還在電視劇Jack and the Beanstalk: The Real Story扮演過父子。2004年，他和Johnny Depp合作了《尋找夢幻島》，在其中扮演了激發Depp靈感的小飛俠原型的小孩Peter。片中他的表演讓Depp驚爲天人，所以在和老搭檔蒂姆·波頓合作《查理與巧克力工廠》時，Depp力薦海默扮演片中善良的窮人家的孩子查理。結果他的表演沒有讓大家失望，也讓越來越多的人認識了這個單純可愛的英國小演員。雖然2006年片約滿滿，不過，他說他長大後不會再做演員了。

個人簡曆

Pastimes: sports, music, and computers

Food: Chinese or Italian

School Subjects: Sport, Languages and maths

Book: 'Catcher in the Rye' and 'Lord of the Flies'

Music: "Bert (his brother) chooses what blasts around our house!"

Movie: Edward Scissorhands

TV Show: Little Britain

Actor: Johnny Depp

Actresses: Kate Winslet and Helena Bonham Carter

A bit of everything one wants to know about Freddie Highmore.

He likes soccer (football), hot weather, the movie Edward Scissorhands, video games, guitar, J.D. Salinger’s The Catcher in the Rye, William Golding’s Lord of the Flies, blue (not chelsea), Chinese food, computers, math, Italian food. Also, he can play “When the Saints Go Marching In” on two recorders stuck up his nose!

» His favorite soccer team is Arsenal.

» His on-screen dad in Jack and the Beanstalk: the Real Story is his real father, Edward Highmore.

» Before filming Charlie and the Chocolate Factory, Freddie did not see the 1971 film, Willy Wonka and the Chocolate Factory.

» His favorite actor is Johnny Depp.

» The chocolate room, equipped with a fifty-foot waterfall, in Charlie and the Chocolate Factory was his favorite set.

» His real brother, Bertie Highmore, played his on-screen brother in Women Talking Dirty.

» He was in the Caribbean in summer 2005, filming Arthur and the Minimoys.

» He had a small part in the 1999 movie, Walking on the Moon, but the scenes were deleted.

» His favorite TV show is Little Britain.

» When he found out he got the part of Charlie in Charlie and the Chocolate Factory, he was at the Grand Canyon watching the sun set with his family. He said it was the perfect way to find out.

» His favorite scene in Finding Neverland was the one in which he got to demolish the playhouse.

作品年表

沙子精靈 Five Children and It (2004)

劇情介紹：

戰爭開打了！因爲爸爸要駕著飛機保家衛國，媽媽要照顧傷患，所以我們五個頑皮可愛的小孩也得要離開溫暖的家裏，借住在怪怪叔叔的家，叔叔的家有禁止進入的溫室、規矩特多的嬸嬸、當然還有討厭的小瑞堂哥。原本枯燥的生活卻在我們意外發現一只8000多年的沙仙之後變得更加不可思議了！它實現了許多我們平常不敢說出口的願望，只可惜這些願望在太陽下山後都會消失。就在沙仙和我們之間逐漸産生了微妙的情感時，意外發生了：有人發現了沙仙的蹤迹試圖綁架它、失控的魔法把整個小鎮搞得天翻地覆、更慘的是……我們是不是再也看不到爸爸了呢？！我們到底該怎麽辦？可以讓一切回複原狀嗎？

幕後制作：

這部電影改編自英國經典同名童話，這部童話出版于1902年，至今仍是書店的暢銷書籍。《哈裏·波特》的作者J.K羅琳都自承她的書是受到這部童話的啓發才得以完成。導演約翰·斯蒂芬森是著名的動畫和特效師，曾先後執導過《101斑點狗》《迷失太空》等片。因此影片的特效非常突出，沙子精靈的形象被塑造的非常有質感。影片始終洋溢著一種熱情，沒有因爲過多的特效而喪失靈魂，它更默默投注了溫暖關懷的家庭價值觀于其中，使整部電影的人文素質因而突顯。雖然這種價值觀或許是保守的，但一個童話色彩的故事的最終價值就在于此。

尋找夢幻島 Finding Neverland (2004)

劇情介紹：

英王愛德華時代，劇作家詹姆斯·巴利(約翰尼·德普飾)小有成就，可他的新劇上演後卻反響不佳，他意識到必須尋找新的創作靈感。這一天，巴利像往常一樣到肯辛頓公園散步，在那裏遇到了萊文利·戴維斯一家：四個剛剛失去父親的孩子和他們美麗善良的母親西維娅(凱特·溫斯蕾特飾)。

盡管孩子的祖母艾瑪(朱莉·克裏斯蒂飾)和他的妻子(瑞哈·米切爾飾)百般阻撓，但詹姆斯·巴利仍然堅持不懈地幫助萊文利一家。巴利和孩子們一起玩遊戲、惡作劇、過家家，進入城堡和國王、牛仔和印第安人、海盜和漂流的世界。是他把小山坡變成帆船、木棍削成寶劍、風筝畫成仙女，把四個小男孩裝扮成“迷失的夢幻島男孩”。

通過和這些天真無邪的孩子們的接觸，詹姆斯·巴利打開了想象力的大門，創作了一部後來家喻戶曉的經典童話《小飛俠》。最初，巴利的劇團對這部童話劇的吸引力非常懷疑，就連一向支持他的制作人查爾斯(達斯汀·霍夫曼)也擔憂不已。但是在巴利堅持不懈的努力下，《小飛俠》最終以天真的童趣和豐富的想象，打動了不計其數的孩子和大人。

幕後制作：

影片由曾執導《死囚之舞》的馬克·福斯特導演，而男女主角分別是因《加勒比海盜》和《泰坦尼克》走紅的約翰尼·德普和凱特·溫斯萊特，同時，老牌的奧斯卡影帝達斯汀·霍夫曼也加盟了本片。影片音樂的制作陣容也很強大，英國著名流行音樂人，曾經制作並演唱影片《獅子王》主題曲《今夜你能否感受到我的愛》(CAN YOU FEEL THE LOVE TENIGHT)的艾爾頓·約翰(Elton John)這次再次創作了本片的主題曲《彼得的歌》(Peter's Song)。2004年恰好是小飛俠彼得·潘誕生100周年，在這個特殊的時間，影片《尋找夢幻島》向人們講述了一個傳奇而真實的故事。《尋找夢幻島》獲的了2004年美國國家評論協會最佳影片獎，並成爲當年的奧斯卡奪標大熱門。

虎兄虎弟 Two Brothers (2004)

劇情介紹：

一道黎明的曙光刺破法屬印度支那原始叢林的茂密枝桠，帶給這座早已被人遺忘的破敗古廟一絲生氣，兩只剛出生不久的小老虎在父母的呵護下歡快地嬉戲林間，他倆的名字叫古瑪和桑哈。

一聲槍響打破了這裏亘古的甯靜，對象牙和古代財寶的貪欲驅動著西方獵人闖進叢林，艾丹(蓋•皮爾斯 飾)也是這些獵手中的一員，對冒險和狩獵的熱情，對叢林的了解和大量的狩獵知識都讓他成爲這個行業的佼佼者，這一次，他和自己的探險隊侵入了老虎的勢力範圍，並開槍打死了爲保護孩子而發動攻擊的雄虎。

桑哈和媽媽一起逃離，而古瑪則被艾丹捕獲，當他因爲掠奪雕像被投入監獄，古瑪被賣進了馬戲團，開始了他在那裏的悲慘生活。馴獸師澤比奧同情這只小獅子，但馬戲演員塞萊汀卻使用最嚴厲的方式對他進行訓練，迫不得已，古瑪開始無精打采地開始了跳火圈的無聊表演。他開始減少進食，日漸消瘦下去。

地方長官尤金同意釋放艾丹，但條件是他必須爲當地的國王帶領一只狩獵隊。這次狩獵再次進入了老虎活動的地區，雌虎被射傷了耳朵再次逃脫，但狩獵隊還是捕獲了藏在洞穴中的桑哈。尤金的兒子拉奧勸說父親同意將這只小虎帶回家裏作爲自己的玩伴。兩個同樣感覺孤單的心靈不斷靠近，拉奧和這只小虎連晚上都睡在一起。然而好景不長，家裏的寵物狗激怒了這只幼虎，結果當然是非常悲慘的。這個家庭無法保留這只老虎，不得不將他送往國王的私人動物園。這裏的馴獸師決定徹底祛除這只幼虎的平和個性，希望能夠訓練他成爲一只凶猛的鬥虎並送他去參加比賽。

幾個月之後，當地國王爲了取悅他的新未婚妻，決定在自己的皇宮舉行一次鬥虎比賽，參賽的老虎是剛剛結束訓練的桑哈，而另外一只是巡回馬戲團裏的明星老虎。現在，完全長大的桑哈和古瑪在決鬥場上再次相遇了，讓觀衆感到驚奇的是，兩只從氣味中認出對方的老虎沒有想他們想像中那樣撕咬，而是開始了他們童年時的那些小把戲，雀躍地翻滾在一起。在人們的驚訝聲中逃離了決鬥場，在這之後，他們占領超級市場，侵入家庭，伏在公共汽車上旅行，他們開始用自己的方式享受得來不易的自由。

地方長官說服艾丹帶領捕獵隊去射殺老虎，他利用自己的豐富經驗將老虎驅趕到密林深處，就在老虎們出生的古廟那裏，一道火牆阻住了去路，危急時刻，古瑪，這個馬戲團裏跳火圈的高手帶著自己的兄弟逃離了包圍圈。兩只老虎之間深厚的感情感動了人們，拉奧和艾丹向這兩只重獲自由的虎兄弟揮手道別，古瑪和桑哈找到了母親，又重新回到屬于自己的動物王國，原始叢林的美麗屬于他們，他們也繼續成爲這份美麗的一部分……

幕後制作:

這部影片與讓-雅克·阿諾的前作《熊》有著類似的模式，以動物之間的感情關系模擬人之間的倫理關系，從動物世界中發現人類的某種精神情感的流失。這樣的影片總會獲得極佳的票房和口碑。無論是《熊》裏的北歐風光，還是《虎兄虎弟》中的柬埔寨風情都充分展示了一種異國情調。阿諾說：“《虎兄虎弟》蘊涵了叁種我最癡迷的東西：野生動物世界、神秘的宗教和美麗的亞洲大陸風光。”這是一種全然的明信片式的欣賞。將影片的情節置換到人的身上，就可以向我們證明這種風光展示永久不衰的魅力。而柬埔寨文化部官員則稱該片是外國來柬埔寨拍片曆史上最重要的一部影片。

查理和巧克力工廠 Charlie and the Chocolate Factory (2005)

劇情介紹：

小男孩查理·巴克特和父母、爺爺奶奶、外公外婆住在一起。雖然家境貧困，巴克特一家居住在一棟搖搖欲墜的小木房裏，當相互之間和睦融洽。雖然每個夜晚，一家七口吃的晚餐都是卷心菜湯，可是小查理卻樂意與自己最心愛的人一起分享。

從巴克特一家的窗子望出去，可以看到全世界最大的巧克力工廠―旺卡巧克力工廠。工廠由一位偉大的巧克力發明人兼制造商威利·旺卡所擁有。那是座神秘的工廠，大門緊鎖，15年來，從來沒有看見有工人從大門進去或出來過，可是卻能聞到濃郁的巧克力香味。工廠出産的旺卡牌巧克力銷往世界各地，深受孩子們的喜愛。小查理也不例外，在每個夜晚的夢鄉中，他都幻想自己可以親身進入那座工廠。

有一天，威利·旺卡先生宣布了一個告示，他將向五位幸運的孩子開放充滿“奧秘和魔力”巧克力工廠。除了得到參觀工廠外，他們還能得到足夠吃一輩子的巧克力糖和其他糖果。全世界購買旺卡牌巧克力的孩子都有機會，只要發現藏在包裝紙裏的金券，誰獲得金券誰就是幸運兒。不過，旺卡先生一共只准備了五張金券，小查理的機會微乎其微。全世界一下子掀起了購買旺卡牌巧克力的熱潮，幸運兒一個又一個地出現了，媒體們也都在播報孩子們發現金券的新聞。首先是喜歡暴飲暴食的奧古斯塔斯，一個不愛思考但是喜歡每天往嘴裏塞甜食的胖男孩。接下來一位是被家人寵壞的小女孩維魯卡·索爾特，要是她爸爸不給買她想要的東西，她就會耍賴，又踢又鬧吵個沒完。第叁位幸運兒是嚼口香糖冠軍維奧莉特，她只在意往自己背包裏不斷地裝戰利品。最後一位是邁克，一個喜歡打電玩，總是喜歡炫耀自己比別人聰明的小男孩。

前四張金券都有主人了，最後的機會會降臨在小查理身上嗎？奇迹終于發生了，小查理在雪地上發現了錢幣，于是他奔向最近的商店迫不及待地買下了旺卡牌的巧克力。很久沒有嘗到巧克力的小查理正想著這塊巧克力會是什麽味道時，拆開包裝紙，發現下面露出了金色。沒錯，這是最後一張金券。查理就要去巧克力工廠了，他的爺爺、年邁的喬·巴克特聽到這個好消息高興地從床上跳下來，他回憶起旺卡先生在關閉塔樓之前自己在巧克力工廠工作時的美好時光。全家決定讓爺爺陪伴小查理去，一塊去度過即將到來的精彩紛呈的冒險時光。

參觀巧克力工廠的過程是一次奇特的經曆。小查理、爺爺和每個參觀者都被眼前的景象和撲鼻而來的香味驚歎不已，他們的體驗充滿了無限的著迷、狂喜、好奇、驚訝和迷惑不解。說得誇張一點，即便是做最荒誕的夢你也想象不出這樣的事情。飛流直下的巧克力瀑布，龍頭船航行在棕色巧克力糖漿的河流，郁郁蔥蔥的口香糖草地，還有滿山遍野的牛奶糖。巧克力工廠裏的工人全是來自蠻荒叢林、酷愛巧克力的矮人國的小矮人。

巨大的“糖衣炮彈”讓其他四個孩子都失去了自制，他們有的掉進了巧克力河、有的變成了糖果，有的被送進了廢品爐，有的鑽進電視變成了信號微粒。對于這一切，小查理不爲所動。最不可思議的事發生在了最後……

幕後制作：

這部作品曾經在1971年被拍攝成電影，而影片的名字和本片稍有不同——《威利·旺達和巧克力工廠》。老影片拍得更像一部成人影片，而不是兒童片，所以，它的故事比原著黑暗了很多。對此，原著作者羅爾德·達爾頗有微詞，認爲這部作品偏離了原著的立意和主題，完全是挂著羊頭賣狗肉。而這次蒂姆·伯頓重新拍攝的影片則基本忠實了原著的主題和風格，完全從兒童的視角去講述這個奇妙的巧克力工廠之旅。素有“鬼才導演”之稱的蒂姆·伯頓跟本片簡直就是天生一對！想法古怪、不按常理出牌的蒂姆·伯頓，總是能賦予奇幻電影原汁原味的感覺。他對視覺效果和電影配樂的把握很有一套，已經形成了非常鮮明的“蒂姆·伯頓風格”。在影片色彩的運用上，《查理和巧克力工廠》可以說是一次色彩大爆發——各種鮮豔、嬌嫩欲滴的糖果色全都被蒂姆·伯頓在影片中發揮到極致，視覺沖擊力非同一般。

一年好時光 A Good Year (2006)

劇情介紹：

從倫敦逼仄、狹小的辦公室裏出來，股票經紀人麥克斯(拉塞爾·克勞飾)投入了法國普羅旺斯的懷抱。那裏有分外藍的天，分外清爽的空氣，還有故去的叔叔留給他的一大片葡萄園。雖然葡萄園風景如畫，但是習慣了都市生活的麥克斯決定把葡萄園賣出去。在爲葡萄園尋找買家的過程中，精明的麥克斯使用了他在商場上的一貫手腕，並沒有考慮到葡萄園原來的釀酒師傅們的感受，只想著早日拿到錢後返回倫敦。

在法國停留的期間，麥克斯認識了當地一家咖啡館的女招待芳妮(瑪麗昂·歌迪娅德飾)。原來芳妮曾是麥克斯小時候來法國找叔叔度假時的玩伴。在與芳妮的相處之中，麥克斯回憶起兒時與叔叔亨利(阿爾波特·芬尼飾)之間的許多往事，也爲芳妮將這些珍貴回憶帶回而對她萌生好感。二人一來二去，不禁萌生情愫。也使得麥克斯有意保留葡萄園並在此生活。湊巧的是，值此重獲新生之際，一位自稱是該莊園合法繼承人的神秘的美國女郎，闖進了麥克斯的生活，這就是來自加利福尼亞的，麥克斯的叔叔亨利的私生女--克裏斯蒂(艾比·考尼什飾)。克裏斯蒂本來是來法國尋找生父亨利的，而私生子女同樣擁有遺産繼承權，所以莊園的歸屬問題一時間還難以判定。于是麥克斯便以此爲由，順理成章的呆在莊園，享受難得的一年好時光。

亞瑟和他的迷你王國 Arthur and the Invisibles (2006)

劇情介紹：

亞瑟、賽琳娜、倍塔枚許穿過七大洲，他們來到了禁忌城奈克羅鮑利，這裏由惡魔瑪塔紮德統治的城市。爲了找到珠寶，他們必須進入惡魔的宮殿，但是，惡魔千方百計不讓亞瑟一行人達到目的。亞瑟他們處于危險之中，而且時間很緊迫，還有一到兩天，就將不再有花園，不再有房子，也不再有迷你墨人了……惡瑟是否能及時找到他外公呢？他是否能贏得賽琳娜的心呢？他們一起冒著生命危險去救迷你墨王國是否能成功呢？最重要的，他們是否最終挫敗了達維多的陰謀，使得外婆的美麗房子沒有落入他人之手呢？

幕後制作：

關于影片

法國導演呂克·貝松，曾經執導過家喻戶曉的《這個殺手不太冷》和《第五元素》等影片。本片由呂克·貝松暢銷系列兒童小說《亞瑟和迷你墨王國》改編，結合了真人與CGI動畫技術制作而成，堪稱法國版的《哈利·波特》。主角“亞瑟”將由弗萊迪·海默扮演，他憑借《尋找夢幻島》中的出色表演被譽爲“全英倫最幸運小童星”。

八月迷情 August Rush (2007)

劇情介紹

一見鍾情的背後，往往都是無盡的苦果和數不清的等待……12年前，華盛頓廣場某個被月光籠罩的美麗夜晚，萊拉·諾瓦切克，一個從小就被父親保護過度的大提琴手，希望可以從讓人透不過氣的緊密盯防中稍稍松一口氣，跑到屋頂的她卻偶遇背著吉他、英俊且魅力十足的愛爾蘭歌手路易斯·康納利。在街頭歌手演奏的《月宮舞》徐徐萦繞的旋律中，萊拉和路易斯相遇並迅速墜入愛河，音樂成了他們能夠分享的共同語言，發生在他們之間的情感維系是真實不可否定的，可惜的是，卻很短暫。

在兩人共度了一個浪漫到讓人意亂情迷的夜晚之後，盡管萊拉不斷地表示抗議，可是她的父親卻堅持甚至強迫她繼續舉辦音樂會，害得她不能履行去見路易斯的承諾。相愛的人如果太在乎對方，就很容易産生誤會，路易斯沮喪地認爲，優秀且家境豐厚的萊拉對自己的愛根本就沒有他想象得那麽深沉，因爲心碎而喪失了勇氣，路易斯發現自己沒辦法繼續創作和彈吉他了，最終，他放棄了音樂，離開了這塊傷心地。而萊拉，也失去了今生的愛人，幾個月後，一場車禍還奪走了她那未出生的寶寶。

轉眼10多年過去了，不知真相的萊拉和路易斯一直生活在各自的悔恨與傷感當中，他們並不知道，其實萊拉的孩子並沒有死，而是被她的父親偷偷送走了。如今那個名叫奧古斯特·拉什的小男孩已經有11歲了，不僅勇敢活潑，還具有非同一般的天賦--任何發生在他周圍的聲響，到了他的耳朵裏，都變成了美麗的旋律，只要他站在麥田間，甚至能將微風掃過麥穗的沙沙聲變成宏大的交響樂，顯而易見，奧古斯特是一個天生的作曲家和指揮家。雖然是以孤兒的身份長大的，奧古斯特卻堅信他的雙親仍然活著，而且就像他對他們的迫切希望一樣，他們也需要他。

下定決心去尋找自己的父母，奧古斯特離開孤兒院只身來到紐約，卻在紐約的街頭迷失了方向。這時，奧古斯特被一個在街頭演奏的孩子所吸引，並跟在他的身後，來到了一所廢棄的菲爾莫東大劇院，他發現，這個暫時的避難所還有許多像他一樣無家可歸的孩子，一個被稱爲“巫師”的神秘人保護著他們。那一晚，奧古斯特第一次拿起吉他，隨即無師自通的他，就即興爲大家表演了一曲。

一個從未受過音樂訓練的小男孩，竟然可以釋放出如此具有激情的旋律，這讓“巫師”驚訝不已，于是他爲奧古斯特設計了一系列的表演計劃……奧古斯特並沒有覺得“巫師”的做法有什麽不妥，因爲他相信，他的雙親就生活在這個城市的某個地方，如果他們聽到他的音樂，一定會找到他的。那個時候的奧古斯特還不知道，他期盼的“尋找”，已經開始了。

萊拉的父親終于將真相告訴她，原來她以爲已經夭折的嬰兒竟然還活著……萊拉發了瘋似地找到社工理查德·傑弗裏斯，希望他能夠幫助自己找到失散了11年的兒子。而遠走他鄉的路易斯，因爲仍然無法對萊拉忘情，也回到了他們當初相遇的地方。

萊拉、路易斯和奧古斯特，他們雖然因爲生活的無奈與欺騙，而被迫分開，可是他們之間通過愛和音樂建立起來的聯系卻從未斷過，他們終將找到彼此，因爲只有這樣，他們的生命才有可能完整。

幕後制作

【關于孩子】

一部《查理和巧克力工廠》，讓那個在《尋找夢幻島》中毫不起眼的弗萊迪·海默迅速成爲最炙手可熱的童星之一，並隨後分別在《一年好時光》和《亞瑟和他的迷你王國》有過非常出色的表現，然而就連海默自己都說，從電視到電影，自己從沒有經曆過像這部《八月迷情》中“改變”如此巨大的角色。

弗萊迪·海默在诠釋奧古斯特·拉什這個角色時，所面對的最大挑戰，就是小小年紀的他，要如何掌握音樂中的神髓，尤其是一個在英國倫敦土生土長的都市男孩，怎麽才能體會像奧古斯特這種在美國鄉村生活的孤兒的心境呢？海默表示：“這部影片對于我來說確實是迄今爲止遇到的最大考驗，尤其是需要我這個標准的英國小孩嘗試用美國英語來完成所有的對白，同時很多場景還要演奏吉他，當然，包括指揮樂團……也許，只用手做出彈吉他的樣子，然後進行後期配音制作會更加簡單一些，而且也看不出來有什麽不同，但我真的希望能夠實際去操作它，因爲我覺得，就連我自己都不知道正在做什麽，又如何將情感通過影像傳達給觀衆呢？”

讓講著一口標准的倫敦腔、只有15歲的弗萊迪·海默完全用美國口音去出演一部影片，聽起來確實有那麽點不可思議，不過海默表示，學習語言的過程其實還是挺有趣的：“在正式開拍之前，他們爲我專門請了一位發音老師，從那時候開始，我就逼著自己每一句話都用美國音來發，無論是不是在拍戲的時候，那段時間我甚至連家都不會回，就假裝我是一個孤兒，沒有家。這種做法産生了非常實際的效果。當學習變成一種環境，最終成爲一種習慣時，再加上我們是在紐約實地拍攝的影片，身邊都是美國人，這就是最好的複習。”

弗萊迪·海默在影片中是最小的主要演員，可是他需要學習的卻是最多的，除了糾正口音，他還要勤練吉他，雖然海默將一切都想象成是一種樂趣，可是難免會辛苦一些，他說：“音樂方面就比較麻煩了，突擊不來，我預先特訓了6個月的吉他課程，當然，主要集中在我會在電影中演奏的那幾首曲子上。現在容我賣個小關子，我只想說，我真的取得了不俗的成績，與吉他有關的場景，都是我親自完成的。”

如果你仔細觀看影片，就會發現其中的一個小細節，不會樂器卻又受到音樂召喚的奧古斯特在第一次拿起吉他的時候，就“獨創”了一種擊弦式的演奏風格，弗萊迪·海默談到這裏時表示：“首先我要聲明的是，這種方法不是我首創的，而是我跟一個名叫邁克爾·亨吉斯(Michael Hedges)的吉他手學來的，他就非常善用這招表演。影片中的奧古斯特雖然是個音樂天才，可是他不知道什麽叫E大調、什麽叫G大調，所以他只能通過一些別人想象不到的方式將這些聲音發出來--這裏使用‘擊弦’，我覺得非常合適。”

【關于父母】

作爲一對一見鍾情的音樂人，萊拉·諾瓦切克和路易斯·康納利卻因爲世俗的種種被迫分開，心碎無痕。而他們共同蘊育的一個天才音樂少年，則成了讓他們重新找到彼此的惟一紐帶。那麽飾演奧古斯特父母的喬納森·萊斯·梅耶斯和凱麗·拉塞爾是不是也相信有如童話般美好的“一見鍾情”呢？梅耶斯對此倒是一直持肯定意見：“我相信，因爲我有過相似的經曆。當然，那是很多年以前的事了，而且我現在和那個女孩也沒什麽聯系了。在我看來，那種感覺並不像書中描述的那樣，有如被雷電擊中般，反而更像是生了病的胸悶。我覺得影片中的路易斯和萊拉是因爲感受到彼此相似的沮喪和悲觀，才會毅然決絕地走進愛情。他們看著對方，就好像看到了自己在水中的倒影：一個來自于上流社會，另一個卻位于最底層的貧民窟。”拉塞爾的補充則充滿了宿命感：“我覺得一切都是命，當你和某個人有了孩子的時候，那是命運；當你恨或愛一個人的時候，也是命運，所以你注定會被這個人束縛一生。”

由于影片包含了很多魔幻氣息，所以讓人難免會擔心2007年的現代觀衆是否會全盤接受，凱麗·拉塞爾表示：“其實我本人是非常喜歡這種類型的電影的，我特別享受那種感覺，就是想象身邊有一些特殊的東西在引導著我們、保護著我們的感覺。當然，我也擔心過，可是影片的試映會結束後，好多成年的男性觀衆走過來對我說，‘我從沒看到過感情如此豐富的影片。’所有的擔心在那一刻似乎都不重要了。”

也許是因爲凱麗·拉塞爾已經身爲人母的關系，她特別能夠理解影片中那個只存在于母親和孩子之間的神秘聯系：“這是最沒有辦法否認的，只要當了母親的人都能體會得到。我曾經和我的丈夫一起去看過《海底總動員》，當我看到尼莫找不到他的爸爸時，忍不住哭了起來……我知道說這些，有人可能覺得我有點瘋狂，但我就是控制不了自己，因爲那個時候我就是一位母親，所以特別能夠體會與孩子分離的痛苦。雖然照顧小孩是一件非常辛苦的事，我幾乎連睡覺的時間都沒有，可是看著他們開始對你笑，或開始認識你的時候，是最美妙的時刻。”