第一步，與用戶確認歌曲定制需求自制樂器的制作步驟、使用目的、應用場景，了解公司背景、企業文化以及適用對象等。在基于對公司的了解與需求之後，將寫歌這件事情從想法落實成基礎的方案，確定歌曲風格，並根據風格聯系適合的詞曲編音樂人。

第二步，demo制作。在企業歌曲定制的過程中，制作人也承擔著翻譯的角色，將用戶的描述和想法，在詞、曲、編的創作上，怎麽樣變成音樂創作人可以理解的語言和方向。從最開始方案的溝通，到落地執行，到執行過程中的修改調整，直到詞曲編定稿後音樂性優化。

・ 在作詞的創作上，收集用戶的通用信息後，根據用戶不同的歌曲用途，進行其他信息的溝通采集。在創作開始之前，如何消化理解素材，提煉關鍵詞，定義歌詞創作的“主軸線”。在初稿完成後，如何與用戶充分溝通，完成初版歌詞到成品歌詞的優化。這些都是制作人需要完成的工作。

・ 在作曲的創作上，通常我們會讓用戶定義2~3首參考的歌曲案例，再進行相應風格的確認。會有人擔心我們過分借鑒案例，有失原創性，其實是因爲同樣的一個詞句，每個人表達的意思可能是不一樣，所以需要通過案例的方式進行“可視化”的溝通確認。

・ 詞曲完成後便會出一個demo小樣（一般會有簡單編配）便于客戶審聽用，目的是讓客戶做一個基礎感受，聽拍子、音的高低、過門、情緒等等。

第叁步，在詞曲都通過審核之後，開始編曲的制作。在編曲的創作上，怎樣將抽象的詞語轉化成可執行的動作。在編曲的情緒表達上，我們有很多的不同方法去體現完成。

比如：

・ 一個“激情”，可以是一段底鼓的8分音符，可以是過門的一個鼓花，還可以是進副歌前的一個漏拍再起；

・ 一個“歡快”，可以是布魯斯節奏吉他，可以是一段小提琴獨奏，還可以一段蘇格蘭手風琴的跳動；

・ 一個“悠揚”，可以是黑管、長笛的一段獨奏，可以是一段有起伏的鋼琴，還可以是叁角鐵、口琴的一個長音收尾。

編曲要解決配器問題。即由編曲的人決定都用什麽樂器來表現這首歌，每種樂器都用在哪個地方，又充當什麽聲部。編曲者編完曲，通常也用MIDI錄制出真實樂器的聲部，並把每一個聲部的樂器都分軌導出來，交給錄音師。

第四步，當我們完成詞曲編的定稿後，我們需要爲歌曲匹配對應的人聲歌手。如果是指定了知名歌手或內部員工演唱，這個過程會前置，需要根據歌手的音色音域去做詞曲編曲的定制。但大部分情況下，我們是用歌手的聲線去適應已經定制好的歌曲。選擇最合適的專業歌手，去完成歌曲的成品演唱。

在此之後的相關步驟，需要用戶參與的比例就不大了。制作人需要協調混音師、樂手、母帶師的時間去完成後續的相關工作直至成品。

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有很詳細的介紹，望采納

如何引導學生選擇打擊樂器

山西省臨汾市解放路小學音樂教師 馮愛珺 在小學低年級，教師可引導學生通過自尋音源或自制打擊樂器來獲得音響。自尋音源材料（如課本、書本、玻璃杯、搪瓷盤、身體的各個部位等），用以探索、表現、體驗音樂的進行、休止、速度、力度、節奏等。比如：手敲桌子或門模仿敲大鼓，用兩根鉛筆敲文具盒模仿敲小鼓，用練習本在桌子邊緣漫漫摩擦來模仿掃地聲，或用跺腳、拍手或身體的各個部位制造聲勢律動。 自制簡易樂器包括自制節奏樂器、自制彈撥樂器和有音高的樂器等。自制節奏樂器如：在廢棄的易拉罐或塑料瓶內裝些豆子或細紗，封口即可作成一個自制沙錘；或用鉛條彎成一個半圓形，將酒瓶蓋去掉皮墊在中間打孔，在將瓶蓋穿在鉛條上作成一個自制串鈴。自制節奏樂器多用于探索、表現、體驗音樂的節奏、速度、力度等。 自制彈撥樂器多用于探索節奏，如在文具盒上套一個皮筋，在皮筋的一端墊上一個鉛筆頭即可彈撥節奏。 還可制作有音高的樂器以探索音樂，比如：玻璃杯琴、啤酒瓶琴、碗琴等，用幾個質地相同的碗、玻璃杯或啤酒瓶，分別注入不同量的水。注水時，隨時測試其音准，以便使其適于樂曲使用的音高。完成後，可以用來演奏樂曲或爲歌曲做固定低音伴奏。