武安平調

武安平調起源無文字記載。據1954年調查，有兩種傳說。一說明代時武安有兩個落魄文人（兄弟倆），分別創立了武安平調和開州平調（開州即河南濮陽，開州平調亦稱大梆子，流行于豫北戲曲常用樂器、冀南一帶。）二說明未時武安和村白某，西湖村曹某在河南演唱懷調頗有名氣，後回鄉創辦曹、白兩科班。他們在懷調的基礎上，吸收武安方言和民間歌曲，逐步形成了武安平調。第二種傳說依據充分，如曹、白辦科班分門教學，師徒按班次排輩，解放後尚在一些老藝人中流傳。另外，藝人中不有“平、越、懷”不分家的說法，即平調、越調、懷調藝人在一起唱戲，吃喝不分家。從劇種本身看，平調與懷調不僅劇目、表演基本相同，且唱腔、曲牌亦有許多相同之處，黑臉唱腔幾乎完全一樣。另外，武安過去屬河南省，平調的主要伴奏樂器二弦和假嗓唱法與河南梆子類似。

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用于戲曲、音樂的成語有哪些?至少叁個以上

曲高和寡qǔ　gāo　hè　guǎ

[釋義] 曲：樂曲。高：高雅。和：和諧地跟著唱。寡：少。樂曲的格調越高；能跟著唱的人就越少。原比喻知音難覓。現多用于比喻言行卓越不凡、藝術作品等高雅深奧；很難有人理解或接受。

[語出] 戰國·楚·宋玉《對楚王問》：“是其曲彌高；其和彌寡。”

[正音] 曲；不能讀作“qū”；和；不能讀作“hé”。

[辨形] 和；不能寫作“合”。

[近義] 陽春白雪

[反義] 下裏巴人

[用法] 多含諷刺意味。一般作謂語、定語、分句。

[結構] 聯合式。

中國戲劇的種類及每個戲劇的代表人物

北派豫劇代表人物胡小鳳--晉劇作派靠架戲代表人物李月仙當代“京梆子”代表人物、中國戲劇“二度梅”獲得者劉玉玲 京劇代表人物四大名旦”：梅蘭芳、苟慧生、程硯秋、尚小雲越劇代表人物越劇代表人物袁雪芬，尹桂芳，範瑞娟，

近半個世紀以來，流布最廣泛，觀衆群最多的有五個劇種，即京劇、評劇、豫劇、越劇、黃梅戲，被稱爲“五大劇種”。 1,京劇，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時間是在1840年前後，盛行于20世紀叁、四十年代，時有“國劇”之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。 人物:“老生叁傑”：程長庚、余叁勝、張二奎 “老生新叁傑”：譚鑫培、汪秋芬、孫菊仙 “四大名旦”：梅蘭芳、苟慧生、程硯秋、尚小雲 代表作品：龍鳳呈祥 群英會 十老安劉 四郎探母等,很多.2,評劇，清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎上形成，先是在河北農村流行，後進入唐山，稱“唐山落子”。20世紀20年代左右流行于東北地區，出現了一批女演員。20世紀30年代以後，評劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以後，以《劉巧兒》、《花爲媒》、《楊叁姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國産生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。現在評劇仍在河北、北京一帶流行。 3,豫劇，又稱“河南梆子”。明代末期由傳入河南的山陝梆子結合河南土語及民間曲調發展而成，現流行于河南、河北、山西、山東等省份。原有豫東調、豫西調、祥符調、沙河調四大派別，現以豫東、豫西調爲主。出現過常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等著名旦角演員。劇目有《穆桂英挂帥》、《紅娘》、《花打朝》、《對花槍》和現代戲《朝陽溝》等。4,越劇，流行于浙江一帶的地方劇種。它源出于浙江嵊縣的“的笃班”，1916年左右進入上海，以“紹興文戲”的名義演出。先以男演員爲主，後變爲以女演員爲主。1938年後，使用“越劇”這一名稱。1942年以袁雪芬爲首的越劇女演員對其表演與演唱進行了變革，吸收話劇昆曲的表演藝術之長，形成柔婉細膩的表演風格。出現袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、範（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉蘭）派等衆多藝術流派。越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英台》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》等。 5,黃梅戲，起源于安徽的戲曲劇種，流行于安徽、江西及湖北地區。它的前身是黃梅地區的采茶調，清代中葉後形成民間小戲，稱“黃梅調”， 用安慶方言演唱。20世紀50年代在嚴鳳英等人的改革下，表演日趨成熟，發展成爲安徽的地方大戲。著名劇目有《天仙配》、《牛郎織女》、《女驸馬》等 ,嚴鳳英、王少舫、吳瓊、馬蘭是黃梅戲的著名演員.