鍵盤只是比鋼琴多了許多按鈕, 基本上都是互通的, 鋼琴會的話學鍵盤超級方便, 很快就能上手的.

關于吉他,樓上說民謠包括古典我有那麽點想吐槽.古典和民謠完全兩碼子事

如果你是希望組樂隊的話可以直接學民謠,因爲古典基本上是指彈獨奏,民謠大多用于伴奏,難度相對較小,學會以後組樂隊可以當節奏吉他手無壓力.

但是如果你希望以後走專業道路的話,建議先學古典,難度大有利于技術提高,並且古典指板大多比較寬,實話真的可以練習到手指的靈活度和跨度,而且古典是尼龍弦,民謠是鋼弦,初學的話按古典會沒那麽痛.

只是一點建議~

這是你自己的決定啊，大家只能提提建議而已。上手嘛，你學完鍵譜，基本知識學通了，就可以啦。覺得古典不錯啦，因爲學起來稍微容易些，易懂，也非常的和人情味，好聽婉轉嘛……最後的主意你自己拿喔電子樂器上手！

電吹管有幾種牌子？說對了懸賞200

羅蘭電吹管的指法完全模擬自傳統薩克斯。然而卻忽視了人們演奏電子樂器，看重的就是和傳統樂器的不一樣。

這一點，我支持卡西歐的作法。卡西歐的電子薩克斯，外觀模仿了傳統樂器，甚至還把塑料外殼彎上來，設計了一個向上的喇叭。然而其指法卻設計得極爲簡潔，甚至在所有的電子吹奏樂器中，卡西歐的電吹管是唯一可以左右手通用的，和中國傳統的吹奏樂器――笛子等頗爲相似。

波形變化：

波形變化是電子樂器的長項。因爲電子樂器可以儲存大量真實樂器的采樣，而且還可以很方便的調用 。

就實際使用情況看來，即時的、可以由呼吸和“攝食器官”來精確而又靈敏控制的“波形變化”，恰好是傳統吹奏樂器的特長。不論是設計制作出品了大量硬件音源的雅馬哈，還是以電子樂器見長的羅蘭，都不如雅佳。

雅佳的EWI系列，仍然是這方面做得最好的。究其原因，雅馬哈和羅蘭對自己的音色波表還是太自信了，卻忽視了變化。而雅佳在波形的實時變化方面做得確實比較好。這在確實吹奏過以後，就會明白。

那麽，在波形變化的方式上，使用攝食器官是吹管類樂器最根本的發聲方式，也成爲了吹管樂器最突出的特色。但是，所有的電子吹管樂器生産廠商，都對這類效果熟視無睹，或者是如何産生這樣的效果束手無措。

于是，在進氣口，要麽是幹脆就作成死口，只起到進氣的作用，僅僅靠感知進氣量的大小來控制音量（典型的例如卡西歐）。要麽，只是增加了一個感知咬合力量的搖杆。而對搖杆的操作也很粗糙。

電吹管利用電聲原理來模擬傳統管樂。電吹管本質上就是一個電聲樂器，與傳統樂器是不同的。這個樂器可以模擬出現實中多種多樣的管樂音色。它的原理就是利用氣流來控制電流，並將電流信號再轉變爲聲音信號，從而發出音樂。從音色角度來看，電吹管的音色比較豐富，內置許多種不同樂器的音色。另一方面，電吹管的演奏難度大大低于傳統真實吹奏樂器。我們都知道，傳統吹奏樂器對氣息和指法的要求是相當嚴格的，不同的技法，不同的演奏技巧，會出現完全不同的效果。而電吹管就沒那麽複雜，尤其對于初學者，不會因爲氣息或者口型等影響音准。因此，從難易程度來說，電吹管比傳統吹奏樂器要易學。從電吹管本身來看，主要分爲進口與國産。進口電吹管因爲價格比較高，操控性比較難，學起來不容易，合成音色爲主等特點，被很多人所拒之門外。而國産唯一品牌雅思樂（YASILE）就不一樣，更適合中國人，多種指法，操控簡單，既有原聲民族音色又有西洋音色，全中文的顯示識別，易學、易懂、易上手，而且，雅思樂（YASILE）是爲數不多的可以左右手互用的電吹管。如果會傳統的薩克斯、笛子、葫蘆絲、單簧管等樂器，上手就能把電吹管演奏好，對于從來沒有接觸過樂器的初學者來說，用電吹管學習樂器那是比較簡單。從聲音上來說，電吹管的聲音終究是比不上真薩的，哪怕是用了幾個G的采樣軟音源，都比不上1000來塊最低端的國産薩克斯來的震撼。從演奏者的角度來說，吹電吹管是很沒意思的，既沒有真薩那種哨片在嘴巴裏的振動感，更沒有樂器管體振動的感覺，跟叼著一根筷子差不多，沒有身體方面的問題，還是建議學真薩。

想學音樂請問那種樂器容易上手呢？

樂器越是簡單的樂器反而難學，比如葫蘆絲，音域很窄，上手也快，幾個月的時間就能吹出簡單的樂曲。但要學好是要下打功夫的，基本功尤爲重要，氣息，吐音，指法沒有紮實功底，根本演奏不了高難度曲子。

比如長音練習吐音（單吐雙吐叁吐）指法（快去練習）每天要有四到五個小時的練習，如果時間允許可以在增加時間。這些基本功練好了，其他技巧便迎刃而解。有個叁年到四年，葫蘆絲就會吹得相當好了。雖然簡單樂器難學，但只要過了葫蘆絲這一關，再學其他管樂，像笛子，蕭，唢呐，陶笛，埙，薩克斯，長笛，黑管等樂器就會很容易了，管樂都有相同之處，學會一樣，其他樂器自然無師自通。一通百通用在樂器上，道理是一樣的。

學口琴是最容易上手的，一般按要求練二周，就能吹奏簡單的歌曲，口琴音域寬，演奏的歌曲也多，只要有譜，一般都能演奏，如你掌握了一定技巧，那音色可與手風琴比美。